首先看海报，了解一下大致，然后看都有哪些演员，最后剧情的变化
《白毛女》这是我一直想去看的舞台剧。
一部充满革命激情、歌颂农民工斗争的作品。
从音乐本身和故事精神值得我们学习。
舞剧首先要了解剧情，知道故事梗概，然后可看的点非常多，比如演员之间的配合，主演和群演的关系，服装化妆舞美布置，在整出剧里演员是否有默契和交流，演员的功底，每个动作想表现的是什么情感和意思，是不是能表达到位，群演出来的时候，排面整齐与否，表演和动作是不是有感染力，舞剧因为没有语言加持，所有的都要从舞蹈中表现出来，比如芭蕾舞剧天鹅湖，我记得我带孩子去看的时候，她还小看不懂，中场休息我就给她讲，讲着讲着旁边聚了好几个家长和孩子，还让我大声点，怪不好意思的。十五分钟还没讲完就开始下半场了，回家路上接着给她讲，再看的时候她就理解部分剧情，然后再给她讲芭蕾舞演员对身材的要求，每个动作表示什么，王子为啥要围着天鹅绕圈大跳，这部戏她看了不下五次了，每次都有新内容可以讲
#关虎屯的艳俗生活#
这是我第一次看小剧场话剧。（还是一个人去的）但真的很出乎意料，超出我的预想。毕竟郑州应该可以说，算是一个戏剧艺术较为贫乏的城市吧，就拿今天的上座率来说实在是有些...（也可能只是像刘导所说的，郑州人不爱下午场的原因？）
说实话，其实我来之前完全没有去了解过这部剧，也没想到整部剧居然仅由宋老师一人表演！更没料到，宋老师虽一人分饰多角但感情表达依旧充沛准确，这表演功力不得不让人惊叹称赞！整场剧下来，笑点很多，同时也不乏泪点。短短100分钟，我却看出了人生百态。（偷偷告诉你们，我看见我旁边的男士偷偷抹眼泪，也听见前面的男士擤鼻子了[doge]，当然我也趁转场的黑暗，拿纸巾擦了脸。）
总之，很感谢各位老师的努力与对话剧的坚持，才让我们能看到这么精彩的表演。也希望能有更多的人可以走入剧场，来感受话剧的魅力！感受这种情感的碰撞！可以爱上这种舞台剧的形式！同时也期待刘导的新剧，我会再去观看捧场的！海报，剧情，现场效果，都需要考虑，还有重要的是当地人的喜好
主要是剧情本身反应时代精神和所蕴含的哲理。
我喜欢歌舞剧、音乐剧，凡是以音乐为主的舞台剧，对我来说，总有一种谜一样的诱惑。
记得我看过的第一部大型音乐剧是《东方红》，我不知道那时候是否已经入学。当看到红军战士爬雪山过草地一段，伴随着雄浑激昂的旋律响起，我小小年纪的心竟然狂跳不止，好像我也成为了队伍里的一员小战士，随着乐曲在跳荡。我曾经怀疑，我的血液里难道天生具有红色的、革命的基因？可我的父母都是地地道道、本本份份的一介农民啊。
我对音乐的喜爱大概始于那个时候，除了老师教我们唱过《我爱北京天安门》《学习雷锋好榜样》《三大纪律八项注意》以外，没有谁教过我音阶和乐谱，但我的听音和乐感一直自诩没有几个人可比。
稍大一点，歌剧《洪湖赤卫队》让我对故事情节有了些许了解，不过我并不特别在意电影里的故事，而歌剧音乐却让我莫名地兴奋和感动。尤其是韩英在监狱里的大段咏唱，俨然把我带到了她的身边，韩英仿佛是我可敬的姐姐，而我是他的弟弟，依偎在她的怀里。随着韩英的抒情演唱，我也不知不觉地融入到了角色里，跟着轻轻哼起来：
··········
娘啊，儿死后，
你要把儿埋在那大路旁，将儿的坟墓向东方，
让儿看红军凯旋归，听那乡亲在歌唱。
娘啊，儿死后，你要把儿埋在那高坡上，将儿的坟墓向东方，儿要看白匪消灭光，儿要看，天下的劳苦人民都解放！
··········
为伊痴迷、为伊发狂，音乐一如我的恋人，如果家庭条件不是极端贫困，说不定自己会成为一名音乐工作者，以艺术为职业该是多么的幸福啊！
大约十几年前吧，为生活奔波了多年的我又一次为音乐所感动，那就是歌剧电影《剧院魅影》（ThePhantomoftheOpera）。女主角和他的幽灵王子，在深情地呼唤中，演绎了一场属于他们的爱情故事。男女主角此起彼伏、悠长辽远的发自灵魂深处的咏叹，和一唱一和的高低二重唱法，把我带入了两人的情感世界。虽然并不确定唱词里的内容，但歌剧的旋律使我产生了共鸣，我觉得我已经融入了他们的内心世界。长达两个多小时的旋律回响，我全然没有半点疲惫和不堪。当我把其中的几段经典咏叹，作为背景音，嵌入客户的电子影集时，感觉音乐和背景图片的切换，是如此的天衣无缝，让人生出恍如隔世之感，并因此获得了客户高度的认可（尽管音乐的使用并未获得授权）。
一台好的音乐剧，完全可以忽视情节的存在，于我而言，音乐就是舞台剧的灵魂。
【文/读史品文】原创
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演员的功底和表演，还有剧情，有个舞剧是讲戏曲的大家可以看一下，好像叫粉墨春秋。