那要看演员的能力.有能力的演员能搞出新的一部精华巨作;能力差的演员就一塌糊涂.
我会一个一个听唱看完后个个比效然后一个一个的在看然后把唱的好人物留下，我每天可以听他们的歌在我个人心中是最好的歌，是我学习的榜样。
一个人的天下
关于这个问题，这里可以总结出以下三种情况：
1.如果这个演员是特型演员，那么所有角色可能比较一致，那么您看到的可能是他演的这位政治人物的老中青各时期的集合，有种看尽此人一生容貌变化的感觉。
2.演员演技一般，比较格式化，饰演的角色雷同。那么您可能看到的是面瘫哥各种不同造型的集合。有时候会感叹此人美则美矣，但是没有灵魂，空有一副皮囊。
3，对于有演技的演员，特别是有些配角老戏骨，他们的角色范围非常广，您可能根本认不出他来，当把这些角色集合起来，您觉得是不可思议的，此人不会是人格分裂吧。就如同您在看下面两部著名人格分离电影“机械师和致命ID”。
这个问题首先要分开评价：
国际三大电影节（嘎纳、柏林、威尼斯）中对一个演员的演技评价有诸多要求：
人物形象感、语言节奏的把握、局部细节戏的张力、内心戏的剖析。（简单说：演员所塑造的这个人物是否能“骗”过评委的眼睛，让评委察觉不到“演”的过程）
再通俗点：就是演员的表演是否如实地还原了角色的生活。
而平时充斥于影院的影片大多数是一些商业电影，商业电影的主流表演风格便是通俗、夸张、易懂，这跟艺术片的表演评价标准起了非常大的冲突，所以你便可以看到在相当长的一段时间里，商业电影的最佳男女主角在电影节上面往往空手而归，而那些低成本的、对人性有着深层次剖析的电影表演艺术家却满载而归。（例：最大失利的代表《泰坦尼克号》）
当然也有例外，我不可否认地承认商业电影对一个国家的电影产业起到的是一个带头和主流的作用，当商业电影衰退的时候，这个国家的电影产业也自然地衰退。
所以在非常时期时，如果有一部非常精彩的商业电影横空出世，电影节同样会给其相当高的荣誉，目的当然是希望带动电影工作者的积极性。（例：《英雄本色》《少林足球》《功夫》）
因此你便能了解为何这几年中国大片在国际电影节上屡屡受挫，而今年柏林电影节〈天堂此时〉这部小成本电影为何能囊括大奖。
总的来说，我比较倾向于那些双类演员。
就是人性化自然的表演和夸张的表演都游刃有余的演员
比如：梁朝伟、葛优（二位都是嘎纳影帝，同时又是票房灵药。）
很久以前看过钟汉良的小剧场系列。
纳兰容若，何以琛，慕容沣，陆励成，杨慕初杨慕次，关厚朴，康熙，顾惜朝，追命，历男星，萧峰。
目前能想起来的就是这几个角色了。
根据人物性格自行拟台词，也是相当搞笑了，追命总是被欺负的一个。阿初阿次兄弟俩也经常拌嘴。
哈哈哈哈哈。
可惜现在找不到了。
会讨厌人。我最不喜欢演什么都是一个人的老面孔，喜欢新人面孔，难道就你一个老演员会演？新演员都不如你，我看未必，我尤其讨厌那个演皇帝的xxx，总自以为自己演的好，好像观众都喜欢你似的，其实观众都讨厌死了，希望影视界，不要被少数精英集团垄断。
不知所措
大家好，我是寞子，今天带大家盘点下演员田雨。
田雨:2011凭借《钢的琴》获得金马奖最佳男配角。
说到田雨，他可是汤唯的“前男友”这名字也许大家不熟悉，但是提起“王老师”。
就是这么一个人，总是容易被人忽略，但少了他，总是让人觉得少了点意思。
角色:
端木长春(警花燕子)：今天开个会，我的车被一个女交警扣了，你看你们谁给我把这时平了。
王老师(情圣):喂……喂、你们先聊着，我这有点拉肚子，一时半会过不去。
教练(飞驰人生):老王，要是过不来，那我就先说下，我最讨厌开快车的人，你是不是开快车违章了。
王老师(夏洛特烦恼):小端呀，I’amateacher.你以为你是校长啊，想叫谁去，谁就得去呀！我的名声还要不要了。
王启年(庆余年):端哥，名声对王某来说，视如粪土；这钱财对王某来说，重于性命。”只要钱到位，事情好办。
青龙帮老大(鼠胆英雄):谈钱太伤感情了，人生在世最重要的是个义字，只要你加入我们青龙帮，以后二当家就是你得了。
端木长春:那个马东呢？怎么没有来，他不是认识很多道上的吗。
马东(羞羞的铁拳):端哥，你这就有点扯淡了，现在开车违章，路上都有鹰眼，比我熬的苍鹰都厉害！我看你还是自己去吧！
众人纷纷点头。
端木长春:
当再看到这个“万年配角”时，请您记住他的名字——田雨。
关于田雨——你最喜欢他的哪个角色？欢迎大家留言讨论。