德在先，艺为本，演技很重要，但艺德更重要。至于怎么练出来的演技，没当过演员不敢妄加评论，只是觉得很不容易
重要的是品德，聪明和多年的勤奋。
主要是艺德，这个很重要
演员，演技第一，形象第二，这是基本道理，但是所谓形象第二不是说形象不重要，而是说外形是除了演技之外最重要的条件，比会不会综艺、了解多少常识、能不能跨界都重要得多。
在这个前提下，我们来讨论题主的问题。
首先，第一个问题：职业演员存在的意义是什么？
这个问题很大，但是并不难回答，难的是我们经常忽略掉这一点，尤其是在目前社会价值观有一定扭曲的情况下来看这个问题。
所谓演员，是表演艺术的实施者，从这个意义上说，他们是通过自己的肢体和语言来表现艺术的艺术从业人员。而所谓艺术，是源于生活而高于生活的东西，也就是说，艺术比生活更高级，高级在哪里？它是通过将原本平淡生活中较为刺激、经典的片段通过放大和集中手法的处理上升到新的高度，达到比如令人捧腹、感动、愤慨、悲伤等等等等效果。
这样说可能比较抽象，我举一个例子：比如鲁迅先生的《祝福》。祥林嫂是一个很不幸的人，是在那个黑暗年代中国底层妇女的一个缩影，但是第一，一个人物是否经历了那么多不幸？我们不得而知，这个人物可能是虚构的，是鲁迅先生将几个人物的不幸集合在她一个人身上，这种就是不幸的放大处理。但是因为这种不幸又真实存在，所以我们并不觉得它突兀。第二，一个人是不是一辈子都只有不幸而没有走运过呢？这个也不太好说，但是如果鲁迅先生也描写祥林嫂走运的时候，或者描写的时间很长，比如在十年二十年里祥林嫂还发生了什么不怎么不幸的事，那么相对的就冲淡了祥林嫂不幸的程度。只有在较短的篇幅内集中写祥林嫂所经历的种种不幸，这样才能深刻的刻画她不幸的形象，这就是集中处理。
那么演员是干什么的呢？就是去表现这种艺术形式的人。通过演绎的方式将剧本上的人物立体的展现在观众面前。从这个意义上说，首先要有好剧本，好的剧本给予演员好的表演空间，而且在这个前提下，好剧本在演员的演绎之下还可以表现出剧本本身要表现的精神内涵。垃圾剧本是达不到这种效果的。
而从人类文明的需要来说，艺术需要反映的内容一般是正面的，给人欢愉、催人奋进或者引人深思的，而演员所做的就是要将这一切表现出来。
接下来，第二个问题，演员为什么要形象好身材好？
这个是典型现下中国娱乐圈现状引发的问题。随便举几个演员：李保田、金书贵、严顺开、苏廷石、杜旭东、黄渤、徐峥等等，这些都不能算形象很好的演员。这样的演员能够在演艺圈里生存下来，并且具有不错江湖地位凭的是什么？第一是演技，长得丑的有的是，没有演技早淘汰了。第二，他们在早期能够把握住贴合自己形象的剧本形象，在自己演技还没有炉火纯青的时候通过和自己原型契合度高的角色去淡化演技略有瑕疵的地方，从而让别人记住他们。
而好身材好容貌的演员起点就高，能接的片子也多，资源就比外形一般的演员要好。打个比方，比如陈坤，他可以接像金粉世家七少爷这样的角色，黄渤就接不了，但你要说陈坤能不能演心花路放里的耿浩，我看说不定行的。
所以，外形虽然第二，但是这是天生的，比演技容易看出好坏，所以演员还是外形好的居多。
第三个问题，演员应该去磨合人物形象吗？
这个问题在上面已经说过了，有些演员受限于外形条件，是没办法出演一些特定的形象的，除了外形差的演不了外形好的，外形好的在某些情况下也演不了外形差的，比如像你让许亚军去演庞统，这个难度太大了，得先毁个容，何必呢？
演员需要揣摩剧本人物形象，然后将其展现出来，达到导演要求，这种我们可以称之为称职的演员；能够契合观众要求，给观众留下深刻印象，说这个演员演的好，我们称之为好演员；能够对人物进行再创作，将剧本人物打上自己的标签，让观众将你当做该人物本人（比如王刚老师的和珅、鲍国安老师的曹操），这种我们称之为表演艺术家。
三个问题答完，但是我想题主所想问的恐怕是更深层次的东西。在下妄自揣摩，强答一波。
我以为，题主是认为目前我国的演员现状出了问题，流量小生、当红花旦演技一般却大红大紫，其中缘由在哪里？我们需要在哪里纠正这个畸形的现状？
这个问题很复杂，我举个例子。
网上很多人在抨击一众流量小生不够爷们，很娘气，而维护这些流量小生的人说著名京剧表演艺术家梅兰芳先生就是演旦角，李玉刚老师也是男生女相，唱新贵妃醉酒，怎么他们就不娘炮吗？
他们混淆了一个概念，梅兰芳先生是因为艺术需要去扮演旦角，李玉刚老师也是因为艺术需要而唱女声，并不是因为他们本身娘炮所以去从事类似的艺术行当。
而现今的流量小生之所以当红不是因为别的，就是因为观众的审美出现了问题。
怎么说呢？比如看《梁祝》，我们要看的是戏剧本身体现出的封建社会制度的恐怖和丑恶、以祝英台为代表的古代年轻女子勇于抗争的精神以及梁祝二人对爱情的忠贞，这些才是作品要反映的东西，至于是用女子饰演梁山伯（越剧）还是用男子扮演祝英台（京剧可以）这些都不重要，也不是剧本在现实世界中所提倡的。
但是，现代观众往往并不是在看剧本本身反映的精神内涵，甚至都不是在欣赏演员的表演和唱腔，而只是在看优伶容貌与身段。
这与古代那些游手好闲的纨绔子弟何异？
人民生活条件好了，就容易骄奢淫逸，这与北宋檀渊之盟后百余年的和平情况何其相似？！天下虽安，忘战必危，现在的年轻人正在慢慢堕落，喜欢肤浅而表面的美好，而忽略内在并实质的精髓。他们既不追究一件事物的历史，也没空去理内涵，只要表面光鲜亮丽就好，所以，我们的艺术圈很大程度上已经娱乐化了。绝大部分演戏的都不是真正意义上的演员，只能称之为娱乐人员。
解决这种问题，我们需要从文化下手，而不是简单粗暴地直接把这些小鲜肉禁了。从需求入手，将年轻人的价值观扭转过来，从好的作品入手。禁了烂演员，但是烂剧本还会造出更多的烂演员。只有剧本质量提高了，烂演员才会被自然淘汰掉，再加上传统文化教育的普及和深入，戒除文化快餐的侵蚀（我不是说文化快餐不好，问题是有些人把快餐当正餐吃，那才是问题），这样我们才能慢慢回到正轨。
我觉得作为演员最重要的是艺德和敬业精神，可以把一生都奉献给影视事业！至于演技是怎么练成的？我认为1.勤奋加苦练2.天赋3.有好的悟性三者缺一不可！
生活中的沉淀积累，亲民，别太演艺化，都是技能。
演员也是职业，既然是职业就有执行这个过程，最重要的还是在不违背导演要求的标准下，适当的配合剧情做出符合的本色出演。
演技应该是最自然的感情的表露吧，拍出来的作品是给大众看的！
从群众中来到群众中去
演员重要是艺德，这个演技得有先天的条件还有后天去感悟生活中的点滴积累和努力吧！
不管是不是演员，都要有良好的素质素养，对工作也要敬业，做事先做人。如果一个演员很出名但做人不行，我相信他只是红极一时，不会长远的，得不到别人的尊重。
不邀自来，哈哈
我认为表演是生活的艺术，因为我们要演的是一个———人，人是有复杂情感的动物，所以人不好演，尤其是有血有肉的人。演员这个职业是需要有所能量的，这个能量是可以吸收生活的能量。演员是一个输入=输出的职业，只有你体验过（直接体验和间接体验）经历过，才可能会把他表达出来。
比如一个生活在城市的人要去演一个会种地的农民，那么他就应该去学习农民的工作方式，生活方式，思维方式。不然光去想那是想不出来的，严格意义来说每个人的生活都是一出戏，每天扮演者不同的身份和角色。
至于怎么锻炼演技，多观察生活。如卖炒饭的是怎么去掌勺的等等等等。争取做到真实，形象，入木三分。重要的是对事物得观察、存储，以备需要人物的时候读取人物形象。
一方面是天赋，一方面是经历。
今天在讨论演技之前我想到了一句话。巴金在80年代初期会见南斯拉夫作家时提到的：“我主张文学的最高技巧是无技巧，不要靠外加技巧来吸引人。”
那么演员的演技究竟是什么呢？演员们常说一句话作品，什么是一部好的作品，往往有的时候一部作品可能就是这一个人的成名作，所以选择作品剧本对一个演员来说是非常重要的，最近在看《演员请就位》，确实有好多非常有演技的演员，陈凯歌在有一期评论一个演员的时候说过，他说认为演员最好的演技，其中有一条一定是真诚。我们常说人生如戏，全靠演技。我认为一个好的演员，首先当你拿到剧本演到这个人物的时候，你对这个人物是百分百相信的，你相信这个人物的存在，你相信这个人物，对人物有一种敬畏之心的，不管是影视作品还是电视剧作品，所有的都是来源于生活，我认为一个好的演员，最应该真心用心体会你生活中发生的每件事情，当你在生活中处理某件事情，你的态度你的处理方法对以后你演作品的时候，记住当时真情流露就是你最好的演技。
对于这个问题，可以说是每个人都有每个人的想法吧，喜欢一个演员也许都不会在乎他演技怎么样了，演员作为一个公众人物，是传播最为直接，最为广的一个代名词。每个人其实从一出生就都会演戏了，演员更专业而已。
演员最重要的：我觉得是对于角色的理解透彻，只有真正吃透一个角色才能让自己带入进去，做到自己就是角色，角色就是自己，方能更好的展示给大众。
对于演技的炼成：脸不红、心不跳、有表现的欲望是基础，只有用心去理解每一个需要表达的角色，才能知道自己是做什么，当成自己的生活才能自然表现出来。
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
首先第一个问题答案：演员最重要的就是实力和演技。
谈到演技好的演员第一时间想到的就是成龙大哥和星爷。
从网友们对这两位大佬的称呼就能看出来一部分问题。成龙大哥今年65岁可以说是高龄的演员，而在人们的眼中成龙依然是大哥级的人物。
成龙大哥的演技毋庸置疑提起成龙大哥最著名的代表做就是《龙虎兄弟》和《警察故事系列》。
1.在龙虎兄弟中成龙为了拍摄出真实的效果就拒绝吊威亚，成龙大哥直接从高空中跳下来差点抢救不过来，当然从这里就可以看出来成龙大哥敢于对电影事业献身的胆魄，当然在这胆魄的背后支撑的是他的实力。
2.在警察故事当中有一段最令我印象深刻。成龙大哥挟持了警长并且痛骂当时的官僚制度的那个镜头，成龙脸上充满了那种代入角色的真实情感，让观众看出了角色应有的愤怒和委屈以及长期积压在心中的那种愤懑和不满。能把真实情感带给观众的演员才是真正的有演技。
星爷的演技可圈可点，说起星爷首先想到的是《喜剧之王》和《大话西游》
1.在喜剧之王的剧情当中是星爷自身的真实经历。喜剧之王演绎了一个跑龙套不断成长的故事。星爷在剧中的表现无法用语言表达，他的那种无厘头的表现方式在惹人大笑的同时也带给了观众其他的情绪。最让我难忘的片段就是最经典的“你养我啊”，这个片段至今还被网友拿来模仿，而模仿不出来星爷的神情和动作。星爷的一个表情就能打动观众，星爷对细微表情处理的很到位，往往一个场景的脸部表情就表达出了角色内心的活动。
2.在大话西游中星爷更多的呈现出一种无厘头的搞笑片段。让我最难以忘怀的就是至尊宝失去紫霞仙子的那一刻，星爷是真的表达出了自己针对紫霞的爱和肩上的责任，那种痛到骨子里的爱和不得不肩负起取经责任的矛盾心理。一切都表现的淋漓尽致。
从两位大佬的演绎生涯来看演员最重要的就是实力和演技。
然后第二个问题：演技是怎么练出来的。
我先讨论成龙大哥和星爷为什么能够家喻户晓，从侧面表达出演技是怎么炼出来的。
本人拿着成龙大哥和星爷与当下的部分当红明星做了比较，发现当红明星最多的是演员的包袱，很多人对自己的形象看的很重不肯撕毁自己明星的面孔，就融入不到角色当中去。而这两位大佬能够火爆全球一方面是因为自己的实力，还有胆识。当下部分明星在拍摄中频繁的使用替身，更有甚者骑马都需要替身来演这就有点匪夷所以了。
综上所述，演技需要长时间的打磨，明星首先要放下的就是自己的颜值和容貌，更多的是了解剧本要表达的是哪种情感的角色定位，其次就是要有异于常人的胆识，不怕苦，这样才具备了演员的基本素养。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
演员最重要的就是演，演出精彩，演出精髓！
演员最重要的是“职业素养”。
演员所创造的角色会具有多层次的真实感，而且能诠释角色的行为与内心得思想。
百分之一的天赋，加上百分之99的勤奋，才能内在兼修
最重要的就是不要忘本，牢记初心；演技是从生活中练出来的，要贴近生活，贴近民生，贴近人物，了解人物的心理变化，才能够塑造出立体的影视形象。
重要的是人品和敬业精神，我认为不管什么技能的提升都不是一天两天的，冰冻三尺非一日之寒