斗罗大陆，秦时明月，星辰变制作精良，上乘之作，已经超过日本了，没办法只有在网络上才看得到，大多数人都不知道！因为电视没播过，更别说报道了。
我只谈一个优势，国漫面向的市场，尤其是国产动画片，面向的市场播出的时间段，友绝对的压倒性优势
差距就简单说两句，现在国漫像80年初的日漫水平有闪耀的作品但很少。优点就是人多呗（人多可以加快进步吧）。但缺点也很大无论题材的限定性（永久性质）还是过重的商业气息（希望是阶段性吧）。未来就不乐观了日本动画是全球动画一哥。国产动画现阶段还是要政策大力扶持。
动画行业作为一个朝阳产业发展潜力还是相当大的。新颖的层出不穷的技术也被应用于这个年轻的行业中。当今世界的大众对影视作品的大量需求也给这个行业带来了生机（例如我们看的很多电影都需要CG技术来制作特效，动画片的话就不用说了）所以说发展前景还是不错的~现在的动画片也好电影也好，都越做越好看了呢，从各方面来讲。
感谢提问！
从目前的动漫水平来说，差距还是有的。但是只要国内的动漫工作者继续努力，相信这个差距会越来越小的。
很多人都说上世纪70-90年代是日漫的黄金时代，但是很少有人知道日漫最早的起源是在二战之前，也就是说从日漫起源到辉煌中间经历了七八十年的发展，两三代人的不懈努力才有如今的辉煌。
那么中日动漫的差距究竟在哪里？
1.题材.受制于国内的一些现实的情况，我们动漫的题材内容极为有限，没有日漫的题材广阔，前两年网上大热《声之形》，类似于这种描写校园欺凌的现实主义题材，国内的限制还是比较多的。
2.认同度.作为90后，我想很多同龄人的父母和我的父母是一样的，觉得动漫这种形式的东西只适合小孩子看，在社会上拥有这种想法的人数占据大多数，所以导致动漫制作方也以低龄向为输出卖点，无法制作出宣传出适合幼儿和成年人的普世价值观的优质作品。
3.粗制滥造.当下动漫作为一个新兴行业，拥有良好的发展前景和回报，导致大量热钱涌入动漫行业，虽然表面上促进了动漫行业的发展，但是同样也出现了众多粗制滥造的作品，同样也使积压了一些优质作品的生存空间。形成了劣币驱逐良币的效果。
4.产业化.在日本动漫的发展超过七十年，拥有着完善的动漫产业，动漫工作者拥有良好的发展。但是国内动漫产业链并不完整，动漫工作者的发展并不稳定，还存在一定的社会歧视。
当然和日本相比，国内也有一定的优势。
1.内容，虽然题材上会受到一定的限制，但是中国五千年的历史文化底蕴，让我在动漫领域中拥有数之不尽可以挖掘的内容，例如最近的《白蛇缘起》，前两年的《大圣归来》都是在传统题材中发掘出新的内容。
2.市场，中国拥有世界上最多的人口，同样的那么在动漫领域中的潜在市场也就越大，所以国内动漫的发展会更有潜力。
3.社会的重视程度，在现在动漫作为一个新兴行业，越来越被社会大众重视，相信未来动漫也会越来越好的！
最后如果大家有何高见都可以评论，探讨！
目前来看，中国动漫产业与日本的差距还是有的，只要能用心去做，亡羊补牢也不是不可！
日本人的“工匠精神”闻名于全世界，而日本漫画家对于漫画的热情更影响着一代又一代人，他们对于动漫有一种特殊的感情，这是我们国家所没有的！除了漫画家个普通人，连国家也把动漫当做重点发展的产业。所以，只要用心，任何事情都能做好，中国也能！◆中日动漫差距在哪里呢？⒈盲目的扩大市场，中国最近几年的动漫作品真的是很多，但是实际上并不赚钱（这里说的不赚钱并不是真的不赚钱，只是相比较于日本动漫），如果长时间达不到投资者的预期，那么时间长了就会陷入恶性循环。
⒉想看的人很多，但是能做的人很少，基本上都是看热闹不嫌事大的，付出行动的很少，而且能做动漫、懂动漫的更少！
⒊中国国情！我是投资方，你就得听我的，我喜欢喜羊羊你只能给我做喜羊羊！就算你做的比喜羊羊好千万倍也不行，谁让我是投资的呢？
⒋某个审核制度……你们懂得
⒌用心！缺少工匠精神。
◆中国动漫该怎么发展？⒈实事求是，看清差距，现在很多人说最近年中国动漫已经赶上日本了，真的吗？
⒉培养人才，日本最不缺的就是漫画家，而且日本漫画家的热情也是全世界最高的！我们国家目前还很少，所以一定要把培养人才放在第一位，也希望制片方不要太无理取闹。
⒊要看清市场和观众，无论什么产业，没有市场没有消费者没有利益那迟早要完。我们中国本来就是全世界最大的市场，也拥有全世界最多的观众，所谓近水楼台先得月，你们怎么就不明白这个道理呢？
⒋提高自身的专业素质，打铁还需自身硬。我们怎么超过日本？用嘴吗？用13亿人数多吗？肯定不是，我们的专业技能还需要累计和沉淀，也更需要磨练！
◆我们的优势日本动漫之父，日本现代动漫的奠基人，日本动漫届的领袖，被誉为最能代表日本的漫画
家的手冢治虫也曾经到中国来“取经”！就是因为这部1961年的《大闹天宫》！我们中国动漫业曾经是领先于日本的，我们也是可以做出来闻名世界的作品的！优势①：我们国家本身就是最大的消费市场，需求远远没有充分释放。
优势②：我国深厚的文化底蕴，特别近几年，汉文化流行全世界，日本那群人得向我们学习呢
优势③：动漫新生力量充足，从事和关注动漫的人越来越多，就是缺少伯乐……
希望我们的动漫越来越好，大家有什么高见欢迎留言讨论
不说了:中国人数碾压。狐妖小红娘播放量破30亿了都
而日漫现在很难再出现《海贼王》《龙珠》《火影忍者》这种王牌热血漫了（风险大）
国漫漫画上也在慢慢追赶
电影也是，已经可以分庭对抗了
只要动画人不浮躁，观众喜欢看
（2019即将上映的雾山五行）
还有今年口碑爆炸的白蛇
中日高下立判（不过日本动漫电影确实宫崎骏新海诚很奶思）
拜托把我的点赞数点成单数，观众姥爷(❁´◡`❁)*✲ﾟ*中日动漫的差异
引起差异的主要原因是中国动漫比日本动漫起步晚。
日本动漫的产业链已经比较完善而且也有了数家稳定优质的制作公司，其中需要的小说家、漫画家、导演都有了丰富的经验并有足够的后续力量。
中国动漫近几年才到了高速发展的阶段，由几个有实力的公司带头，但是我国面临的问题是画家的供不应求，因此早期的作品时长较短且不稳定，也正是因为这样我国更早开始将3d技术应用到动漫，比如代表作秦时明月（3d技术节省成本）。
中国动漫未来的发展趋势
中国动漫未来估计会分为传统2d动漫和3d动漫。
传统2d动漫更被我们从早期就开始看动漫的人接受，其风格是画面唯美、情绪表达更加鲜明。目前也有三渲二的方法来制作动漫，就是为了节约一定成本但追求最终画面质量的结果。
3d动漫作为后起之秀也已经有了不小的市场，目前的人物建模和特效制作也有了比较高的水平，3d动漫将在更年轻的一代人中受到欢迎。（蝮黑君基本没看过3d动漫，没有研究过风格特点，欢迎有经验的同学分享）
以上就是蝮黑君的一些观点，欢迎同学们一起留言交流。
今日话题：中日动漫产业差异。
动漫产业，是近现代才出现的文化产业，是一个国家对外的文化输出重要方式之一，不论是其发现现空间，还是其商业化强度，都是未知的，就目前来看，动漫产业生命力强，而且在信息科技发达的今天，动漫已经渐渐在每个家庭有了自己的一席之地，小到陪伴孩子，大到爱好动漫成年人的收集，甚至于跨越国家界限，进行文化交流，反应社会问题等。
NO.1来看看中国的动漫产业。
抗战解放前期
中国动漫产业在1935年，万赖鸣先生团队制作的第一部有声动画《骆驼献舞》，抗战时期，1941年由中国联合影业公司，制作了国内第一部大型动画片《铁扇公主》，浓厚的中国特色动画，背景是优美的水墨山水画，并在片尾加上了“人民大众起来争取最后胜利”，是一部时代背景浓烈的动画片，为抗战注入了难能可贵的文化精神力量。同时也是中国第一部有声立体动漫。后来的1948年，由中国人民解放军东北野战宣传部制作的宣传动画片《瓮中捉鳖》，制作团队成员，在解放上海后，接手万氏影业，成立了上世纪赫赫有名的上海美术电影制片厂。
新中国成立后，改革开放前。
上海美术电影制片厂成立前，其制作团队就已经在1950年制作了《谢谢小花猫》《神笔》《东郭先生》《骄傲的将军》等童趣和寓言优秀动画，1957年正式成立后，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，还有《济公闹蟋蟀》《老婆婆的枣树》
1958年有《木头姑娘》《墙上的画》《美丽的小金鱼》《三毛流浪记》《火焰山》等，1959年，《森林之王》《三只蝴蝶》《河童》《龙虾》《砍柴姑娘》《一只鞋》等优秀中国文化作品，1960年主要作品有第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，还有《小燕子》《牧羊少年》《怕羞的黄莺》《降龙记》等，还有第一部剪纸片动画《聪明的鸭子》。
1961年《太阳的小客人》《谁的本领大》《人参娃娃》《没头脑和不高兴》
1962年《小溪流》《掌中戏》之后30多年里更是一发不可收拾的只做了上百部优秀动画作品，其中有48个作品，在国内获奖69次，国际获奖73次，一度登上国际动漫界神坛。其中最受欢迎的作品分别是《大闹天宫》《牧笛》《三个和尚》
《宝莲灯》，获得丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”和柏林电影节“银熊奖”等，因而响誉海外。
同时致力发展宣扬中国文化，是近现代我国动漫产业的巅峰。
改革开放后
上世纪90年代末，上海美术电影制片厂因其不再国有化管理和资金援助，加上其商业化程度不够，入不敷出的经济压力，让其渐渐衰退，再一个是老一辈的艺术家的老化和退休，让制片厂的核心力量不再富有生机，于是上海美术电影制片厂至今，在作品质量上，不再那么优质和富有民族特色，加上美漫和日漫的涌入，我国动漫产业就此不再具有影响力。
NO.2
日本动漫产业发展。
1917—1945年是日本动漫的萌芽期，受美国动画《变形的奶嘴》和法国动画《凸坊新画帐》影响，并启蒙的，并且期间受法西斯军民化影响，部分作品如《桃太郎：海上神兵》，携带强烈战争氛围，鼓吹侵略战争。来自政治压力和迪士尼压力，让日本动漫在艰难险阻中举步维艰，急需生存空间下，艺术创作的漫画家们也未曾放弃，这样的精神需要尊重的。
1945—1962年，日本战败，国内经济萧条，动漫产业一蹶不振，东映株式会收购日映画株式会，成立东映动画株式会，后情况改善。
1963--19678年，随着日本经济复苏，国力恢复，日本动漫产业也渐渐进入繁荣期，并且其动漫创作者独有的画风和故事逻辑，让日漫在国际上独具一格。
1978--1989年，日本动漫产业迎来黄金时期，作品至今仍受漫迷喜爱，代表作有《机动战士高达》系列，《机器猫》系列，《龙珠》系列，国际动漫界影响力已经有目共睹。
1990--2000年，日本动漫产业达到辉煌，其作品在新世纪的时代背景下，表现出的人文精神，深受漫迷喜爱，代表作有《蜡笔小新》《美少女战士》《灌篮高手》《海贼王》《名侦探柯南》等等优秀作品，有的作品至今仍在更新连载，题材丰富，吸引力和商业化强，竞争力强。
2001--现在，日本动漫产业也开始出现乏力，和低迷，更加上2008年全球金融危机，日本动漫产业也受影响，曾一度走入迷惘。不过也有不少优秀作品出现，如《火影忍者》《进击的巨人》《东京喰种》等。
NO.3
中日动漫产业差异，发展阶段，日本领先，但是战后，新中国成立后，日本动漫产业发展速度缓慢，中国动漫产业快速，并且在上世纪70-80年代领先日本十年在国际上的影响力，但是，在90年代后，日漫的黄金辉煌期，商业化强度，影响力远超中国，并且形成成熟的动漫产业链，上至国际文化输出，下至绘画技术和创作风格。而中国90年代后，产业链中断，传统文化的变动，和传统中国画风人才的流失，加上制度变化带来的影响，动画产业陷入低谷，现在仍在努力改变现状。这就是动漫产业差异。