如何创作内容场景化的文章?

这涉及画面带入感的问题,好的作品能让受众产生共鸣,有身入其境的感受,拿摄影来说,可以通过明暗,线条,动静,特异等等多种手法来引导观者的视线,以达到场景化的目的。


增强自己与场景的带入感


法的选定:对于意义虚拟的话题,我们认为只有采用化大为小,化虚为实的方法。通过有形的载体去展示无形的话题,才可能迅速破译话题,锁定作文的立意走向,选定相应的作文题材迅速成文,这种于细微处见精神的文章才血肉丰满,感情真挚,给阅卷者言之有物的感觉,自然能够给作文较高的分数。

技法的实质:化虚为实这种技法应该说是中国千古文章的一大技法。反观中国的唐诗宋词以及现代许多经典散文,无一不是化大为小化抽象为具体的实际运用。古诗词中的“借景抒情”“借物寓理”,无论哪一种技法不是将抽象的感情道理化解为可见可感的有形之物,从诗句的有形中品出无形,也就是创作者化虚为实,评阅才能化实为虚。借实在的物象去解读作者的主观感情以及深奥的道理。李白的《静夜思》把一种虚拟抽象的思乡感情幻化为一幅幅具体可感的画面,“床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡”,借月抒怀;朱熹把读书的乐趣这种抽象的东西幻化为有形的画面,好像人们观赏多彩的天空,“天光云影共徘徊”,把抽象的理趣形象化了;茅盾的抒情散文《白杨礼赞》,作者对北方军民的赞美之情借有形之物“白杨树”曲折地表达出来了。化大为小化虚为实,这种中国几千年的传统技法,在虚拟类话题作文写法上涣发了生机。创新不上对传统的否定,而是在传统基础上找到一种新的生长点。化虚为实在话题作文写法上有意向地运用,就可锁定作文构思的大体走向,提高作文构思的速度。

化解的基础:千古文章意为本,对于虚拟的话题,我们应该学会分析,找出话题所蕴含的道理,以及可以提炼出的中心,用一句话明确的表达出来,或者是陈述句,或者是判断句,肯定什么,否定什么,只有观点鲜明,话题作文才可能写得成功。如何把话题概括成一句话的观点呢?我们认为唯有细化量化的材料才可能定型话题内涵,从而迅速用一句话概括出围绕话题的立场鲜明的主题。


推荐十大场景:

1,孤独寒窗苦读

2,仁礼孝敬父母

3,诚信忠厚交友

4,见义勇为行善

5,冥思苦想创新

6,躬身实践摸索

7,攻克硬核苦战

8,功成身退心安

9,克己复礼厚人

10,从吾所好乐施


写内容场景化的文章,其特点即要生活化、情景化、发散性、可比性、趣味性。根据这五个特点,观察场景,根据不同的场景采用不同的方法。

观察场景要按一定的顺序,观察完整的活动过程,抓住活动中的精彩场面,然后抓住有情趣的细节,记录下听到想到的内容。

场景是指在一定时间、地点以人物的活动或自然景观为中心的生活画面。比如在一个欢庆会上,记一次大型的比赛活动,等只要认真观察、记忆人的表现、神态,围饶印象最深,最有情趣突出主题的场景来写,场面写的似身临其境,才会生动具体。

总之场景写作以赏为本,以看、听、思为主,品味场景中的人、物、景,学会由景物所感悟,掌握了其中写作技巧,文章便自由天成。


内容场景化要素:重点描写细节。


场景中人物的语言、动作、表情,外界的灯光、声音、发生等等,都会基于某种表达的需要而进行涉及。

可以说在场景化的创作中就是一个完完整整的人,故事是一个涉及故事所有项的完完整整的故事,整体来看文章会以内容拆分为一个部分和一个部分的链接,而并非是一段一段的文字。


场景化创作通俗一点就是说读者看到了这篇文章诗歌诗词就能联想到一个图画。这里面有山有水,风雨雷电,雨雪交加,有林有木,有人物有动物,这些这些景色的植入,他是为文章来服务的,反过来说文章也通过这些景物的渲染,展现了了作者说要表现的内容,同时融入了作者的思想情感。就是说诗中有画,画中有诗。让人身临其境,感情受到感染。如刘禹锡的巜望洞庭》湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色,白银盘中一青螺。这里面描写的景物有湖光,秋月,洞庭湖面,和洞庭湖里面的君山。虽然没有出现作者,但是是谁在遥望呢?作者。特别是把君山描写成白银盘里的一个青螺,这样把湖光山色的景色描写的玲珑而精致学的形象转换成了视觉形象。类似的例子很多。如杜甫的巜绝句》

两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

音音:首句写黄莺儿在翠绿的树枝上唱歌,有鸣的音色美。可以想象黄丽惹人怜爱的情态,动态:次句写白鹭在蓝天上飞翔的动态美,两句中的黄翠白青,可构色彩绚丽的图画,在配上鸟的鸣叫和飞翔,形象的表达出了欢快优美的情感,第三句写诗h凭窗远望西山雪岭。

静态:含字,仿佛把远景嵌入了窗框。这样的诗句,将是愉快心境的自自然流露。

动态:第四句写诗人,写诗人俯瞰门前江面,停泊着就要远航东吴的船只,诗人就要离开成都到东吴漫游。多么高兴啊!这首小诗一句一个景色。在诗人的通过想象构成的风景画的意境美之中。

杜牧的清明

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。

借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

贾岛

寻隐者不遇

松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处。

卢纶的塞下曲其三

月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。

这里不再一一列举,通过诗可以做一幅画,或者是通过一幅画作一首诗,这样诗文和场景可以互换。


所谓内容的场景化,我的理解就是要言之有物。通过写实的语言,把素材加工后展现在文章里,使人读了如临其境,信感亲切!内容的场景化,并不妨碍作者思想和情趣的抒发,而是互相映衬,相辅相成,更加生动。


所谓内容场景化,就是把干巴巴的内容化为一个个场景,让读者有画面感、代入感,激发共鸣。首先,在这一过程中,明确创造场景的目的很重要。很多人会犯一个错误,就是用最华丽的文笔去描写一个场景,可这只会让人觉着这场景好美,全无半分感觉。

《红楼梦》中有段黛玉教香菱学诗的描写,香菱喜爱陆放翁的“重帘不卷留香久,古砚微凹聚墨多”,可黛玉却说莫学这样的诗词,原因就在于这句词虽对仗工整,却只是单纯的房间摆设描写,没有人,更没有情感。

而王摩诘的诗,如“雨中山果落,灯下草虫鸣”,虽然是白描,写的是山中下着雨,树上的果子掉落在地上。屋里点着灯,草里的秋虫不停地在唧唧鸣叫。可这样的场景中是有人的,听着雨声、虫声而在屋里挑灯独坐的有一个人,这个人是孤独的,而果子会落,虫鸣会停,想到这些又会让人不由地生出生命短暂的感慨。

所以黛玉说写诗不在那些诗词格律,而在于所谓的意境,也就是你创造的场景是为什么服务的,你的目的是把读者代入到一个怎样的氛围中去感受场景中发生的一切。

其次,带着这样的创作目的,你才可以用优美的文字去描绘场景。比如说你描写一个孤单清冷的氛围,就去找相应的意象,北风呼啸之类的。要注意的是这个场景中一定要有人的感情,这样才能激发读者的情感共鸣。

最后,还有很重要的一点是场景是有过渡和推动情节发展作用的。一个好的场景结束,要有吸引读者继续读下去的过渡语句。比如,她笑了,似乎知道了一些不为人知的事情。这句话设下悬念,读者会期待那些不为人知的事情究竟是什么。又比如要是他说的是对的该怎么办?设下问题,启发读者思考。


选好观察点,强化人与场景的带入感,场景形式多样,换位放开思路,不作做


模仿图片说明即可


场景作文以描写场面为主的文章。可以是整个叙事中的某个场面,也可以是具体的场面,可以穿插事件。表达方式以描写为主,重点描写场面中的人或物。也可以是,提问者设定一个场景,要求你根据设定的场景进行描写。写一个场景,就是写一个场面。在一篇文章中,可以写一个场景,也可以写几个场景。写场景要注意点面结合,有点有面地描述。把自己看到的听到的和想到的都写具体。场景不是一个人的活动,是有许多人参加的活动。比如我们要写一次运动会,一次联欢会,一次游戏活动,一个节日活动,一个升旗仪式等,就需要写场景。


内容场景化的文章避免了文章的空洞无物,要创作出这样的文章,一是熟悉相应的相关的一定的场景。二是文章主题确定后,善于调用已经熟悉的场景。三是文章内容的场景化要写活,使人犹如身临其景,正在兴趣盎然地赏识场景。


内容场景化,就需要人物、地点、时间、故事。可以模仿剧本形式叙事。这样就变得很真实,也很充实。


要创作内容场景化的文章主要应把握三点:

一是要选好切入点。比如能反映主题的场景、对话、特珠动作及效果。

二是要选好动态感。比如能反映主题的论点、论证和要表达的事物转换。

三是要有标新立意。比如能够给读者带来的新观点和新视角。

场景化的文章立意在动感;效果在于境;核心在于内容的活灵活现。


场景化创作通俗一点就是说读者看到了这篇文章诗歌诗词就能联想到一个图画。这里面有山有水,风雨雷电,雨雪交加,有林有木,有人物有动物,这些这些景色的植入,他是为文章来服务的,反过来说文章也通过这些景物的渲染,展现了了作者说要表现的内容,同时融入了作者的思想情感。就是说诗中有画,画中有诗。让人身临其境,感情受到感染。如刘禹锡的巜望洞庭》湖光秋月两相和,潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色,白银盘中一青螺。这里面描写的景物有湖光,秋月,洞庭湖面,和洞庭湖里面的君山。虽然没有出现作者,但是是谁在遥望呢?作者。特别是把君山描写成白银盘里的一个青螺,这样把湖光山色的景色描写的玲珑而精致学的形象转换成了视觉形象。类似的例子很多。如杜甫的巜绝句》

两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

音音:首句写黄莺儿在翠绿的树枝上唱歌,有鸣的音色美。可以想象黄丽惹人怜爱的情态,动态:次句写白鹭在蓝天上飞翔的动态美,两句中的黄翠白青,可构色彩绚丽的图画,在配上鸟的鸣叫和飞翔,形象的表达出了欢快优美的情感,第三句写诗h凭窗远望西山雪岭。

静态:含字,仿佛把远景嵌入了窗框。这样的诗句,将是愉快心境的自自然流露。

动态:第四句写诗人,写诗人俯瞰门前江面,停泊着就要远航东吴的船只,诗人就要离开成都到东吴漫游。多么高兴啊!这首小诗一句一个景色。在诗人的通过想象构成的风景画的意境美之中。

杜牧的清明

清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。

借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。

贾岛

寻隐者不遇

松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处。

卢纶的塞下曲其三

月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。

这里不再一一列举,通过诗可以做一幅画,或者是通过一幅画作一首诗,这样诗文和场景可以互换。


本人拙见

1.立题鲜明,2.形式可以多样

3,内容不一定丰富,但要交代清楚笔者心中所描绘的场景……

4.本人习惯做法如下

a,站在读者的角度,放开思路……

b,可按内容的时间先后顺序……

c,可按戏剧冲突的矛盾双方各表一方……

d,以上3⃣️中穿插套用,效果生动……

感谢提问


创作场景化作品,是创作过程中不可避免的方式之一。很多文字,都需要设置场景,让人物与故事场景化。很多人物与故事,也需要场景的渲染。如果缺少场景支撑的文字,有如缺少绿叶的花朵。而没有文字的场景,正如不曾开花的绿叶。只有以场景为铺垫的文字,才能有阅读的立体空间,也才有品味的情感深度。


记得莫言的红高粱开篇写在奶奶坟头撒尿的场景,是我对红高粱拍成电影能成功的最初判断.这么多年过去,让创作内容场景化,我认为最重要的是要在脑中有戏剧化情节的空间想象,至于表达方式各异,可以有散文式的铺叙,可以对话式的表演,还可以潜意识的幻觉,看自己擅长哪类而已


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