吉他指弹学习,基本功该如何练习?

音乐的基本功就是四样:节奏、音阶、和弦与琶音。

所以,你的练习一定要围绕这四样展开。只要抓住了这个主线,你就算走弯路,也不会太弯。

但是对于学吉他的人来说一把好的吉他在一定程度上能,质量和售后都有保障。如果是新手入门建议选择性价比高的吉他,录音之王,正宗的美国品牌,RDD-SR系列,全单,玫瑰木背侧板的全单,达达里奥琴弦,还有GROVER旋钮,而且琴弦距较低很适合初学,手感也是非常棒的,你可以试试哦“共鸣效果突出,雄厚而浑亮,声音明亮而华丽”琴弦距高低合适不打品,这样新手朋友在按弦的时候就很容易上手,他们还有自己的吉他教学公众号,可以跟着视频自学吉他。建议天猫旗舰店或者京东购买,质量和售后都有保障。


先把指板音背熟


右手,5321(pima),532123(pimami),53231323(pimiaimi),等等。。

左手,1234排列组合加变换重音。

够练一阵了。

这些练习,如果放弃,就放弃吧,如果还不觉得无趣,那要练的东西太多太多了,,,各种经典教程,练习曲,音阶,技巧,乐理,,,,,不过,到后来还是超过八成的人放弃,有不到两成的人会作为爱好,真正的高手凤毛麟角。。。


我玩指弹已经7年了,结合我自己的经验跟你讲一下吧,一开始的话,先找些简单的独奏曲,包括古典吉他里面的卡尔卡西练习曲来练习,不要觉得这些简单,这些是在积累你的基本功,乐感,指弹到后期非常考验基本功的,然后当这些曲子已经运筹帷幄弹的很流畅的话,可以开始正式入门了,首先就是像日系里面的常用技巧,Am.Pm,拍泛音,特殊调弦等等一大堆的技巧,这个时期可以去练一些岸部真明,押尾光太郎,松井佑贵等等日系派大师的曲子,同时一定要加强对乐理的学习,练一首曲子不要只想着弹会就完了,要去分析它用哪些和声,编曲思路,包括调弦方式,你花一个月的时间来分析一首曲子比你练十首曲子有用,等押尾这些曲子你也能弹的很流畅的时候,就可以向更高深的阶段去了,日系的话,伍伍慧,井草圣二都是不错的联系对象,他们的曲子都不像押尾那些有很多花哨的技巧,基本都是速度跟基本功的体现,还有walkingbass等等分脑的东西,美式的话像makeeandyTracebundy跟Tommy的曲子也可以去接触,他们都是不同流派的代表,顺便可以练习一下美式里面经常用到的BOOMCHICK技巧,这在指弹编曲里面也很常用,然后还有欧式指弹的代表人物PiereeBensusan的曲子,三哥号称吉他界的莫扎特,他的曲子指法,节奏,和声都是极其经典的,当然难度也是变态级的,当你能把上面所说的每一个人的曲子都能弹的滚瓜烂熟的话,恭喜你,你在朋友乃至吉他界里面都已经成为公认的“高手”了,这个时候去翻弹别人的曲子已经不是你的目的了,可以尝试进行自己的创作了,这时候你在前期过程中积累的基本功,乐理知识就派上用场了,希望各位指弹爱好者早日成为大师……


首先你得能吃苦!爬格子吧!要稳准!


基本功有,乐理知识,手指的协调性,手指的开阔度(爬格子),等等。


照卡尔卡西的25首练习曲,循序渐进的练!网上可以搜到这25首基础练习曲(六线谱)。


我弹吉他20年,从古典吉他,到民谣到电吉他,后来也弹了一阵子指弹。

我觉得,指弹的内容,基本功就是在古典吉他上。左手基本上就是跟古典一样,就是比古典多出了一些技巧性的东西,例如:点弦,拍指板,什么的。

我建议,你就索性好好地学学古典吉他吧。找个正儿八经的老师,好好打打底子。一个好的古典吉他老师,一定能把你的基本功教练得很扎实,跟着节拍器练。市面上除了那种超级花哨,各种敲打速弹的曲子,很多指弹曲子的难度基本上就是在7级左右的古典曲的难度,(当然,难的是肯定有的,也不少)。古典能到了7级左右,然后开始专门学习指弹的技巧,例如右手的PMAM指法,各种敲击,然后左手的点弦,或者一些奇离古怪的技巧。

当然,你不按照我的建议学古典,那你就只能是看看能不能找个专门的指弹教材,一点点抠了。基本功真的就是古典的一样。没有啥区别。事实上我真没有看到哪个指弹教材是真正做到系统的,即便是卢家宏哪个什么指弹教材,我尝试用来教学生,但是我感觉,也是非常缺少内容的。尤其是基本功那一块。后来我都是从我手里的古典教材里面,自己整理出一些基本功练习,然后拿一些简单古典曲子,从一级到二级,到三级,把一些学生觉得还算好听的,拿出来让他们学着弹。到了一定水平,才去弹现代指弹的内容。

肯定这里有人又反对了,说什么我没有学过古典,我就是能弹指弹。我只能说,那你牛逼呗。

反正,大概就是这样吧。找个古典老师好好学学古典吧。牛逼的指弹大师,绝对个个都是古典高手。(也会有例外,但是你就是那个例外吗?你想清楚咯。)


恭喜你!先爬格子吧。

先试试C调的,各调音阶只要c调掌握了其他各调迎刃而解,我每天都练习c调音阶,不是追求速度也不是死记位置和手型,熟练后就要去感受各把位直间的关系,其实一两个把位基本可以弹奏所需要的音,为了丰富音色听起来更好听所以要有能力在各把位之间来转换,练习音阶随便找一小节例如21523,就要迅速的在c调音阶各个把位中弹响,不要遗漏任何可能,每弹奏一定要唱出来,还有即兴,个人理解就是在某调式下,对应的音阶,和所需要对应的歌曲主句,按照节奏进行组合,简单点就是乐句的积累和运用,等同于架子鼓的加花,在单音阶弹歌曲时说着走势做一些加花练习,只要心中有曲,手上吉他马上呈现,这也就算是基础,当然也要看你喜欢的风格可以有针对性的练习。

手打盼赞@号


您好!

如果是初学者的话增对基本功有以下几点建议:

从右手拨弦开始练习,(最终目的,把右手拨弦变为潜意识)。

开始加入左手按弦(这个时候最注重左右两手的同步,同时注重对左手的控制训练)。

开始爬格练习(要关注音质,是音值,避免练习速度)。

开始练习换把。(更要注重音的连接性)。

练习基础和弦的转换。

右手提高练习(拨弦时注意断音消音练习)。

右手加入交替拨弦练习(保证音质,音色同时,可以练习速度)。

练习右手扫弦技巧。

左手24种指法可以加入斜向爬格,越弦爬格。

左手加入击勾弦。

左手加入滑音技巧练习。

右手开始练习打板、点弦、泛音等技巧。

左手开始过各个调的高把位音阶以及相关和弦。

这个阶段最重要是练习大脑,要多思考!

希望以上回答多少对您有一点帮助!

我是姚志华,一个在六弦中修行了20年的小学生!


谢谢邀请,这是一个非常好的问题,反手就是一个赞。

首先要强调一百遍都不过分的问题,爬格子用来做每天的热手就非常好了,不是基本功,切记切记切记。

其实,不管你学什么吉他,或者说哪种风格,你肯定都是在学习音乐。

那么,音乐的基本功就是四样:节奏、音阶、和弦与琶音。

所以,你的练习一定要围绕这四样展开。

只要抓住了这个主线,你就算走弯路,也不会太弯。

下面结合两本市面上比较好的指弹吉他教材来哔哔一下。

第一本来自卢家宏老师的《指弹吉他完整教程》:

第二本是来自陈亮老师的《指弹吉他系统教程》:

先来看看两本书的目录:

我们对比来看,其实两本教材说的东西都差不多。

无非就是这三样基本功:节奏、音阶、和弦。

琶音在指弹里面练习的很少,尤其是国内的教材,因为国内主要都是以弹曲子为主,很少说要去即兴。

卢家宏老师的教材有点小小的缺陷(我自己的看法,不要太在意),就是没有讲和弦的部分。

陈亮老师的教材,就显得更加全面了。

接下来,就卢家宏老师的教材,我来哔哔一下,因为我只有卢家宏老师教材的电子版。

卢家宏老师的教程,刚刚开始是做空弦练习。

注意哦,卢家宏老师是要求做很多大拇指与食指交替的练习,因为在指弹里面非常常见。

接下来就是爬格子,这个篇幅很小。

就只是用来做热身练习,再适合不过了,不要当做基本功。

卢老师是把很大的篇幅都放在了编曲上面。

但是,我们还是选重要的来说,也就是真正的基本功来说。另外加上大家都非常喜欢的炫酷的技巧。

直接跳到第七章的音阶练习,卢老师在音阶上面还是加足了料,基本上入门的都可以直接跳到这章来学习。

音阶这一块,卢老师都是先来基本的音阶指法练习(以第一种指法为例):

然后再来音阶模进练习:

这个讲完了,就用世界名曲《小星星》把每种指法里面都练习一遍,这样对练习指法是最有帮助的。

先是mi型指法里面的小星星:

sol型指法里面的小星星:

后面的几种指法就不给了。

再来说说和弦,由于卢老师里面没有讲,我直接把我总结的CAGED可移动和弦系统分享给大家:

最后我们来看看卢老师教材的第八章,技巧练习。

先是最重要的击勾弦:

然后是推弦揉弦滑弦:

泛音,这个在木吉他里面也很常见:

当然还有指弹大神押尾桑的玩法:

这本教程比较像是一套工具书,喜欢哪章就练习哪章,或者说缺哪章就练习哪章。

最后,只能是靠你自己了。

一起加油。

祝好运,再会。


原始地址:/jingpin/44878.html