那是你的偏见而已，目前古琴的爱好者远远大于琵琶二胡，仅仅比古筝少一些，应该有百万级别，只是古琴一般是独奏乐器，不适合在乐团表演，声音不是很大，很难有很高的出镜率。不过从古至今古琴形成独特的文化，以中正平和、修身养性为主要特色，是君子之器，很少用来在公开场合表演技巧的，这也是古琴很难露面的原因。
第一，古琴不是最尊贵的乐器
第二，古琴音上表现力并不高
第三，玩古琴的大多不是玩音乐，而是玩情调
（比如阁下就是）
很多人喜欢古琴并且在学习的，我就是其中之一，我很喜欢古琴的音色跟变化，所以找了老师专门学习的，根据个人在学习过程中接触到的知识，古琴之所以出镜率比较低，大概是因为以下几个原因:
1.音域限制:古琴音色偏低频，散音音区相当于钢琴大字组和小字组之间和，按音最适宜按弦区域在7-10.8徽之间，此处的音高大概相当于钢琴的小字组和小字一组之间，音区如若再往上走超越6.2徽的区域开始弦路会对手指比较不友好，而且音位相对开始紧密稠密导致不容易按准(高手除外)所以我认为这也是限制了古琴跟其他乐器合奏其中一个原因。
2.声量限制:古琴声量真的很小声，基本如果我在弹古琴，旁边来一个古筝，我就完全听不到自己弹什么，当然依靠现代化力量还可以加拾音器接音箱等措施改善，但是这就比较麻烦了是吧，便利性也是考验演奏者爱好毅力的一个因素吧。
3.动态限制:这里说的动态指的是音乐的曲线，简单来说可以说是最大声量和最小声量的分贝动态，古琴这个乐器在这个动态上对比其他乐器会显得特别小，比方你用一分力和用十分力去弹别的乐器得到的反馈是1分贝和10分贝，那么你用同样的力气去弹古琴，就得到3分贝和7分贝的反馈，如果听觉不满意就只能，在自己手上下功夫，轻得要更轻，重得要更重，在这个方面演奏泛音时候对动态要求尤其重要。
4.文化意识:现下时代流行元素还是占的主流，即使传统文化在复兴，给你一套汉服和一把古琴，穿衣服不比刻苦练琴来的容易吗?而且好的古琴价值也不匪，花了钱还要坚持天天练习基本功，天天按弦按到指甲凹出弦路槽，磨出厚茧，不是一天两天，是以年为单位的，并不是容易坚持下来的一件事。
5.自身结构:古琴音色分三种:散，按，泛，平常演奏就是这三种音色通过各种指法手法来结合演奏，但由于指法就那么几种，弦也只有七条弦，导致它这个乐器在表达乐曲的时候更像中国山水画，在和声上也就比不上别的乐器丰富。
综上所述大概就是，古琴显得边缘化的一种乐器，是多方面造成，尽管如此，也阻止不了我喜欢它，hhhhh
现代能欣赏古琴的人比较少，但还是有的。古琴不是一听见就慷慨激昂，刺激人神经的乐器，它需要人首先安静下来去倾听。相比于其他乐器，声音更小，更适合几人坐弹，在现代，这种方式显然是“水土不服”的。现代社会是一个极度地追求效率的社会，在强大的生活压力下，有闲情雅致去欣赏古典艺术已属难得，更遑论奢侈地约到一个懂琴音的人。
不是木有人弹，是弹的人在外不多见。
此琴特点独具：音域深沉、悠远、圆润、混厚、金石之响，宽广…。它目前还只能用中文减字谱（五线、简谱只能可用在节奏上参照）。一直都是个人弹奏的乐器，与萧是绝配。与其它或多的乐器合奏不宜。
主要作用功能还是修养身心，静呈胸意，气质内敛，闲情怡志。
现在人们都喜刺激，爱欢快、节奏感强，高亢、热闹张扬宏大等音乐和西方乐器。
相较之下，古琴的普及和推广就显弱些。就象纯中医之于西医是也。丨
快失传了！