艺术测评不是选拔性考试，而是为了推动和促进艺术教育更好地开展。艺术教育是国民教育不可缺少的组成部分，是实施全面素质教育的重要内容。
为建立健全学生艺术素质评价制度，了解掌握学生艺术素养发展状况，改进美育教学，提高学生的审美和人文素养。
艺术素质测试不是选拔性考试，而是为了推动和促进艺术教育更好地开展。艺术教育是国民教育不可缺少的组成部分，是实施全面素质教育的重要内容。为建立健全学校艺术教育工作评价制度，改进美育教学，提高学生的审美和人文素养，促进学生全面健康成长。
小学生艺术测评有重大意义：
1.艺术能力从小培养，将受益终身。莫扎特是西方奥地利维也纳古典主义作曲家代表，他从小就接触到良好的音乐教育，他的爸爸是一名宫廷指挥，所以莫扎特从小就表现出惊人的音乐天赋，他是最早脱离教堂、宫廷，走入自由音乐家行列的先行者。他一生的成就在交响曲、歌剧、弦乐四重奏、弥撒曲、协奏曲、奏鸣曲等方面表现的淋漓尽致。音乐、美术等艺术，需要从小熏陶培养，莫扎特就是一个活生生的例子。
2.小学生艺术测评，能够加强学生时代艺术方面的培养。通过艺术水平测评，提出问题，并予以合理的建议，促使学生在进一步学习中得到提高。
3.推行艺术水平测评工作，是践行社会主义核心价值观的重要途径，也是有效执行国家素质教育的重要手段。
4.推行艺术水平测评工作，符合国家艺术教育的宗旨。普及艺术教育、提高全民素质、传承中华文化、践行社会主义核心价值观，这是所有艺术教育工作者的宏伟志向。
学生艺术素质评价是艺术课程的核心环节，是艺术课程有机的组成部分。对学生艺术素质评价的全面认识是正确理解艺术课程基本理念、实施好艺术课程的思想基础。艺术课程的学习，首先是着眼于学生艺术能力的整体发展，同时尊重每一位学生的个性与发展，提倡运用质性评价方式以鼓励、促进学生的学习发展。
学生艺术素质的评价，是建立在有利于学生整体艺术能力发展的基础之上的。它是在课程发展总目标下，以学生艺术素质评价作为一种有助于教育工作者进行反思、调整的参照，进而达到改进课程发展的推动力。学生艺术素质的评价分为以下三种基本方式：
一、重视学生艺术能力全面发展的“整体性评价”
艺术课程在学习领域的设计上，首次使四种基本艺术能力——听觉艺术能力、视觉艺术能力、形体艺术能力、言语艺术能力——在艺术学习中建立了一种整体的、综合的、有机的联系。这四种基本艺术能力与人类文化行为密切相关，属于同一个心理系统。包括感知和体验能力、表现和创造能力、反思和评价能力在内的实践性艺术能力的形成，都离不开人的心理系统内部的多种沟通和关联。因此，从来就没有单独存在的艺术能力。艺术能力在每一个人身上的发展，原本就是整体相关的，而不是隔离阻断的。在被称为“单科”的各种艺术门类中，也绝非是一个艺术门类中只包含一种艺术能力。
学生艺术能力的发展本身就是整体性的，在艺术素质的评价当中，应当始终关注这种整体性。从四种基本艺术能力的发展来讲，任何一项艺术能力如果失去了与其他艺术能力的联系，是不可能得到有效发展的。《艺术课程标准》将建立在人的四种基本艺术能力基础上的艺术基本知识和技能，以及艺术的感知与欣赏、表现与创造、交流与合作等方面的艺术能力作为完整的艺术能力来对待，同时还要求教育者在教学中要关注到学生通过艺术学习、或者在学习过程中，其情感、态度、价值观发生了什么样的变化。因此，学生艺术素质的评价，也应当从以上这些构成学生艺术能力全面发展的各个方面，进行评价。这样的素质评价，由于是从整体性的角度对待并重视学生艺术能力的全面发展，所以，我们可以称之为“整体性评价”。
学生艺术素质的整体性评价，是以艺术课程标准的基本理念为评价依据，对构成和反映学生艺术能力全面发展的各个方面进行评价。其独特的意义在于，评价的方面不是只针对某一个具体的技能指标、某一项具体的艺术能力，而是在关注到这些具体的艺术技能和各项艺术能力发展的同时，更需要从整体相关的角来认识、评价，进而促进学生整体艺术能力的发展。
二、重视学生能力发展的“表现性评价”
表现性评价，是通过设计、组织一定的教学任务和教学活动，对学生在教学中的真实表现直接进行考察，以质性评价的方式评价学生的学习成果。对于学生在艺术课堂上的学习表现，表现性评价主要关注的是学生的表现和创造能力、反思和评价能力以及学生对艺术体验和感知的言语表达。在评价中，尤其应鼓励每一位学生的艺术创造和表现能力，鼓励其思维的迁移、发散和扩展，重视其感性的表达。
学生的自评和互评可以在课堂教学活动中进行，教师对其结果进行记录，也可以通过某种奖励性标志来表明。例如可以设计一些艺术课堂教学活动的评价表记录学生的表现，张贴学生喜爱的标志物等。而教师在对学生的评价上一般采用鼓励和激励学生的评语来表达。艺术教育绝不纯粹是艺术教学方面的教育，不仅仅是让学生在艺术能力上得到发展，还应当培养和发现学生其他方面的潜能，在每个学生身上发现他最强的一面，找出他的闪光点。例如“你的想象力很丰富，画面内容非常有趣，如果在色彩搭配上更注重就更好啦！”“你的线描作品线条真流畅，如果点、线、面的变化和搭配运用更丰富，那将是一幅优秀的画作。”……学生会对教师送给他们的成功感到意外和高兴。
三、重视课堂教学的“过程性评价”
所谓“过程性评价”，不同于传统课堂教学的终结性评价，而是更为关注对学生艺术学习的过程及其发展的评价。在传统的艺术课堂教学中，评价往往安排在学习过程的结束，这导致评价与实际的艺术教学活动、与艺术学习的情境相脱离。这样，艺术课堂教学中学生真实的、完整的艺术学习能力的表现往往被教学评价忽视，学生在艺术课堂中学习的主动性、创造性和个性的发展，也往往得不到教学评价的肯定和支持。
在艺术课堂教学中，由于艺术教学给学生的学习提供了更大的空间和更为丰富的内容，学生艺术能力的发展也更为全面。因此，这就要求教师在每个学习过程中，都要关注学生的学习状况，通过特定的学习情境，及时开展评价、形成反馈、不断调整，使艺术课堂的学习更为有效地展开。实际上，在真正的艺术实践中，活动与评价是随机、同步的关系，评价可以贯穿于整个艺术实践活动过程之中。在学生进行艺术创作时，无论是从其创意、设计之初，到开始进行打稿、编排、创作，指导最后的展示，都可以有评价参与进去。同时，学生艺术能力的提高、创新，也都是在艺术学习和创作的评价中形成的。
通过学生艺术素质测评来形成艺术教育的“倒逼机制”，“逼迫”那些没有配备艺术教师的学校配备教师，让那些从不开设艺术课程的学校开足开齐艺术课程。同时，也让我们的艺术教师重视课堂、反思课堂，切实提高音乐、美术学科教学质量。通过评价确立艺术学科地位，让学生真正回归艺术课堂，并非要从学生中选出谁最优秀，或者把学生考倒。而学业指标中的基本技能部分，由各区县学校根据学生实际开展符合学科规律的有效测评，最终从基础指标、学业指标和发展指标三方面形成学生的艺术素质测评结果。
没有任何意义，小学生要求字写的端正养成良好习惯。可以经常搞个小展览展示，以前可以加分有些家长功力心太强就为拿到证书而学。
艺术测评是小学生艺术课上课效果的一种评价。有利于小学生对艺术课的重视，也有利于老师分出一些时间在艺术课上
美育是几千年来人类智慧的结晶，它净化灵魂，完善人格，不断提升人的素质修养。本文简述美育历史及意义，欲再次强调美育之重要性，并就中小学美育工作的实施状况提出了建议。
1.切实转变美术教育的观念
美术教育是实施美育的重要途径，对于促进学生的全面发展来说有着不可忽视的重要作用。它对提高学生综合素质、培养健全高尚的人格和树立正确的审美观、人生观、价值观具有深远影响。随着课程改革的不断深入，做为素质教育重要组成部分的美术教育应该越来越受到大家的重视。大家应该要切实转变传统的教育观念，不能在应试教育的影响下忽视美术教育的重要性。
2.实行动态评价，提高艺术教师教育质量
2.1树立“以人为本”的管理理念。切实从教师的需求出发，尊重教师个性发展、自我价值实现的需求，能使音美教师忠心艺术教育，发挥聪明才智。学校努力为音美教师创造学习的机会，如积极承担音美学科初期观摩及教材辅导活动，派老师到东莞、肇庆等地学习，满足教师专业发展的需求。学校还积极采纳音美教师对学校艺术教育提出的合理化建议，在资金、人力上满足学校艺术团队不断发展的需求。同时，积极做好班主任的思想教育工作，提高班主任对艺术教育活动的重视程度，使艺术教育得到合力支持。
2.2积极建立多维的评价体系。学生在艺术评价中，一方面是被评价的对象，同时，又是评价者。我们不仅要发挥学生在教学活动中的主体作用，还需要发挥学生在艺术评价中的自主意识，对学校的管理、对教师的教学都可以通过多种途径进行评价，使学校艺术教育评价通过学校、教师、学生形成有效的、相互制约的评价链。学校通过每学期期末的《学生对教师满意程度测评表》对教师进行评价;通过“校长信箱”、家长会、反馈表等形式随时接受家长、学生的评价和建议，不断改进工作方法。
3.提倡分层次评价，发展学生艺术学习兴趣
学校的显性课程与隐性课程实施的艺术教育活动，都需要给予相应的评价。学校组织艺术教育教师认真学习课程标准，学习艺术教学评价相关理论，征取教师和学生、班主任多方意见制定了《美术课堂学生学习习惯评价表》，力求从知识技能阶段要求、学习态度、兴趣与爱好的发展三个方面全面、科学的进行评价，成为学生综合素质评价的重要组成部分。如《美术课堂学生学习习惯评价表》、中有一条评价内容是：“能够达到《课标》中所在学段要求的学习水平”。针对这项要求，学校重视艺术教学课堂上的学生作品展示、交流评价，倡导学生自评、互评与教师评相结合，既通过优秀学生作品交流进行横向评价，又鼓励学生展示进步过程进行纵向评价。同时，要求美术教师及时将学生作业水平记录在记分册中，要求学生将自己的作品收入到《学生成长册》中，作为学习成果评价的重要依据。依据《美术课堂学生学习习惯评价表》中评价内容：“积极参加校内外的各种艺术教育活动，活动中守时、专注，态度认真”这一条，学校对学生所接受的各种艺术教育和参与的校、区、市的各项艺术活动，在课时、态度、能力等多方面给予过程性与成果性等不同方式的评价，对于表现优秀的学生、重大比賽获奖的学生可根据实际情况予以奖励。
4.因地制宜地选择教学内容
为了激发学生学习美术的兴趣，选择贴近他们身边的资源当作素材，从学生的生活经验出发，教学内容应该是学生所熟悉又亲切的事物，要能与学生的生活实际联系起来，特别是面向的美术教学，尤其要精选必要的美术教学内容，并注意指导教师和学生联系当地实际，充分利用当地的美术教学资源开展教学。不可否认，我国城市和教育还存在一定的差距，如教育环境和教学设备不均等，而这种统一的教学内容忽视了这些差距，这在一定程度上束缚了教师的手脚，妨碍了学生的发展。因此，学校美术教学形式和教学内容必须以学生的发展为出发点和归宿，以建立多元化的美术教学体系。
总之，对于艺术素质测评的思考，当然不只有上述这些方面。现实远没有理论那般纯然而自洽，未知的可能和不确定的因素永远存在。百年前，蔡元培先生“美育强国”的教育理想想要真正变为现实，尚需时日。无论是对于学生个体、社会还是国家，“发展”才是测评的最终目的。不然，义务教育阶段中的“筛查”——筛查学生、筛查学校，只能继续扩大差异和不公，使美育重回应试教育的老路。
出发点是好的，不过违背了学习发展的必然规律[抠鼻]艺术测评只会增加学生及家长的负担！
你要测评什么呢？
1.技巧的话，一周一节课，教师能多么系统的安排绘画课程，尤其小学阶段的美术师资力量普遍不高，尤其还不受重视。所以正常上好课程，其他老师不占用美术课即可[酷拽]
2.理论的话，中小学阶段的学习重点不在美术上，高考大方向也不在美术上，又能学到多少理论知识呢，当然美术课本上讲到的学生学习了解一下，肯定是有好处的。而现在的交通、通讯、学习模式都发生了巨大的变化，接受美术信息的渠道更丰富多元了。[酷拽]
3.艺术测评必然要有一个模式或者考试的内容及方向出现，这样势必在小学阶段为了测评而测评的去学习，既无绘画乐趣及专业学习收获，也牺牲了学生的课余时间及家长的钱包。
4.绘画作为人的天性，从专业角度看，势必要在一个比较长的的时间段里正确引导，同其他专业一样，坚持学习才能有所收获，所以要学好美术专业，家长自然会作出选择，从小学就在一个专业的环境里系统学习，同样这也无需靠艺术测评来检测。[抠鼻]
5.艺术的门类很多，狭义美术就分国画、油画、版画、雕塑、设计几大类别，每一个类别下又有若干分枝，所以你测评的内容方向都包含那一些呢？谁来最终作出评判呢？如果测评及格又能证明什么呢？或者不合格又能证明什么呢？[抠鼻]
艺术或者绘画就是一个人与生俱来的本能，是一种表现欲，记忆再现或者个人情绪审美表达的一种方式而已。
让孩子愿意学习画画，通过绘画表达自我，而不是从小就奔波在为测评而测评的路上，这是一种悲哀。[抠鼻]
幸好本人美术专业，从业多年，略知一二，所以自家娃的美术学习还是容易很多。并且原因专业互换打造孩子成长的“理想国”。
有意互换专业的朋友[来看我]
孩子习作（一年级）
小学生艺术素质评价是艺术课程的核心环节，是艺术课程有机的组成部分。对学生艺术素质评价的全面认识是正确理解艺术课程基本理念、实施好艺术课程的思想基础。艺术课程的学习，首先是着眼于学生艺术能力的整体发展，同时尊重每一位学生的个性与发展，提倡运用质性评价方式以鼓励、促进学生的学习发展。
小学生艺术素质的评价，是建立在有利于小学生整体艺术能力发展的基础之上的。它是在课程发展总目标下，以学生艺术素质评价作为一种有助于教育工作者进行反思、调整的参照，进而达到改进课程发展的推动力。