是绝望。绝望中的人们以爱为由来伤害这个世界。法老王觉得世界会毁于核战，于是用屠杀和谎言来解除核危机。罗夏对良知和司法绝望，面罩便和脸互换了角色。如果说那个绑匪造就了现在的罗夏，那么是越战造就了喜剧演员。面对绝望，每个人的选择不同，仅此而已。
《守望者》里穿插的独立动画《黑货船传奇》对于暴力只能还以暴力，对于恐惧只能还以恐惧，对于黑暗只能还以黑暗。
揭露了人的阴暗面，警醒世人，同时暗示罗夏的经历和结局！
30年前1986年的夏天，连环漫画《守望者》首次映入大众眼帘。《守望者》成功的最根本原因不在于自然主义和修正主义视角，而在于令人赞叹的复杂性叙事故事。《守望者》的12卷故事，从黑暗悬疑惊悚，到错综复杂，环环相扣。一千个人眼中有一千个哈姆雷特，在过去的几十年里，人们的观点频繁变化，但许多反复出现的象征和主题将所有情节紧密联系起来。这部漫画中甚至还描述了另一部漫画，每卷结尾处还运用了散文手法。摩尔说，他希望《守望者》是“超级英雄版的《白鲸记》，有重量也有命运。”——他确实没有走偏。这部漫画拥有超乎想象的复杂情节。
守望者中间动画片意思是，暗示罗夏的经历和结局。
电影版《守望者》主要剧情是由于邪恶势力肆意蔓延，一群具有超群实力的正义之士挺身而出，他们戴着面具，身着奇装异服，与各种坏蛋展开较量。不久，他们的英雄事迹通过媒体传遍全国，美元钞票、丝绸鬼魂、罗夏、城市队长等超级英雄的名字广为传播，他们更参与到大大小小的重大事件之中，也因各自的性格遭受着不同的命运。但是在20世纪70年代，政府出台的法令导致一部分不愿成为权贵爪牙的英雄退休，超级英雄集团由此分化。
而新剧《守望者》所描绘的并不是电影版的剧情，是对原创漫画剧情的延续，所以让很多看过的非核心漫画粉观众感到一头雾水，再加上HBO不是把世界观直接了当的告诉大家，而是在细节处慢慢勾勒，更使得观众看完一集后就直接弃坑（这也是有人为此剧打低分的主要原因）这里帮大家深度解析一下，那些让人茫然的剧情，好让大家能轻松愉快的看懂这部高门槛美剧。
1.第一集开头暴乱场景：
这是美国历史上真实发生的，1921年图尔萨暴乱。是由于种族关系紧张导致的大规模流血事件，剧集开始就用血淋淋的真实事件来表明此剧的核心主旨“种族矛盾”
2.天上下乌贼雨的设定：
这并不是电影版的内容延续，而是原著漫画的延续。这两者区别在于法老王用的末日杀器不同，电影版法老王向主要城市发动能量爆炸，然后嫁祸给曼哈顿博士，转移美苏矛盾，解除冷战；而漫画中法老王向纽约投放生化大乌贼，通过伪造外星威胁来转移矛盾，解除冷战。
美剧《守望者》正是延续漫画设定，而这次外星生化乌贼事件被官方称为“跨维度攻击”，这就是天上下乌贼雨的设定。
3.“瑞佛法”是什么？“为何袭击团带罗夏面具？”“为何警察带面具执勤？”：
漫画中美国总统为雷德福，美剧版不仅延续了这一设定，还让他的任期长达30年之久，而他在上任期间颁布了两项重要法案，一项是针对种族仇恨的受害者实行终生免税制，这项法案被剧中称为“瑞佛法”这项法案深受白人的排斥，使得一群人扭曲了罗夏的遗志，带上了罗夏面具，成为暴恐集团，他们自称为“第七骑兵团”3年前发动了剧中称为“白夜”的恐怖袭击，袭击了大部分警察及其家属，为此雷德福总统颁布了另一项法案，让在职警察带上面具执法，以免连累家庭受到伤害。
4.法老王的管家：
法老王身边有两个举止诡异的管家，其实就是他自己制作的仿生人（这点在第二集体现出来），法老王提到的钟表匠的儿子其实是曼哈顿博士。
希望给大家提供的解析有用，而且希望大家带着耐心去看本剧，一些不太懂的，可能到了剧情后面才会给人恍然大悟的感觉，毕竟这是HBO的风格。
《黑船传奇》是原作中罗夏经常看的一部漫画，导演把他改编成了完整的动画。
故事讲述一艘货船在海上遭遇到神秘黑船的恐怖攻击，船长在全船船员死后想凭借自己的信念回到故乡，一路上受到黑船亡灵的蛊惑，误以为家乡已经被黑船攻陷，妻女已经死亡，原先的爱逐渐变成了复仇的火焰，灵魂慢慢被黑暗吞噬，当他怀着满心的恨意回到故乡后，终于铸成了大错，最后登上地狱黑船的故事。
这则寓言式的动画仿佛告诉人们：无论为了多么崇高的理由，为了守护多么美好的事物，一旦我们开始践踏作为的良知，一旦双眼被仇恨遮蔽，双手粘上了鲜血，便只会带给我们原本珍爱的一切带以不幸，而自己也终将遭受命运的放逐，最终堕入地狱。
这无疑也是电影中执着于自己所认定的正义的英雄们的缩影。动画中有许多内心独白与画面元素与电影相呼应：比如船长的好友Radley在死后漂到孤岛上时，包裹他尸体的帆布上印出了罗夏墨迹一般的血迹。
与影片更紧密联系着的是船长的内心纠葛，自己无懈可击的判断怎么会造成如此可怕的结果，人类历史上的革命，战争，影片中英雄们所选择的道路无一不是这一历程的映射。当我们以正义之眼审视他人的罪恶时，也许自己的前提本身就是个谬误。
在愤怒，恐惧的旗帜下，一切理性都会沦为邪恶的帮凶。
“moreblood，moreblood”黑船阴沉的咆哮声依然回荡于人类的天际。
黑货船的船长怀着解救自己的亲人的崇高目的，最终却造成了不可挽回的局面。
黑货船船长用的帆布看是来和罗夏的面具很像很像。
我觉得黑货船的船长就是在影射罗夏，罗夏也是怀着崇高的目的，坚信正义的存在，仇视一切的罪恶行为，最终他却发现，拯救这个世界的，却是世界对于曼哈顿博士的恐惧。
两者都是悲剧的存在。
这则寓言式的动画仿佛告诉人们：无论为了多么崇高的理由，为了守护多么美好的事物，一旦我们开始践踏作为的良知，一旦双眼被仇恨遮蔽，双手粘上了鲜血，便只会带给我们原本珍爱的一切带以不幸，而自己也终将遭受命运的放逐，最终堕入地狱。
这无疑也是电影中执着于自己所认定的正义的英雄们的缩影。动画中有许多内心独白与画面元素与电影相呼应：比如船长的好友Radley在死后漂到孤岛上时，包裹他尸体的帆布上印出了罗夏墨迹一般的血迹。
与影片更紧密联系着的是船长的内心纠葛，自己无懈可击的判断怎么会造成如此可怕的结果，人类历史上的革命，战争，影片中英雄们所选择的道路无一不是这一历程的映射。当我们以正义之眼审视他人的罪恶时，也许自己的前提本身就是个谬误。
《守望者》这部漫画不同于其他漫画的地方其实电影里的情节只要疏通一遍，其实已经知道答案了。Comedian最先死掉，遗言是这“这都是一场玩笑。”这是他本人的人生观。正如耶稣所说“动刀的人最后必死于刀下。”他其实是社会的影子，他毫不克制自己的感情，崇尚暴力。刺杀克林顿、参加越南战争、为尼克松做特工典型的犬儒主义者。一生都没有朋友，以至于最后只有敌人上前献花。Dr.Manhattan因为一次试验失误导致拥有超能力，因为与众不同，他的想法与普通人类的想法相差千里远。甚至有一度不顾人类生死存亡的念头。Ozymandias大破坏的最终主谋，世界上最聪明的人，他认为只有牺牲才可以拯救世界。Rorshach电影里最有超级英雄气质的人，他向世界声张正义，对道德观念非常强，他的一意孤行导致最后无奈的死亡。NiteOwlII和SilkSpectreII没有多少深入的人物刻画所以不做评论。很显然，前四者最突出的是自我意识。我所做的都是我认为对的。而插入的动画《黑货船》中，所反映的也正是那位船长的自我意识，一直认为那艘货船回去他的家园虐杀，好不容易赶回家，在主观意识下，他却做出了一系列可怕的事情，最后还是放弃挣扎投入黑货船，他用爱去做我的向导，高贵的意图却引他走向暴行，心中义愤引发了他的幻想，所谓可怕的图谋也只是他想象出来的，最后他说“我就是恐怖，所以只能在恐怖中容身。”漫画结束，与此同时Ozymandias的计划成功了，他毁灭了世界，也拯救了世界，“可怕要用可怕的方法终止。”也许就是这句话的解释。过多善意和爱最后物极必反，最后NiteOwlII和Rorshach发现Ozymandias的目的不是毁灭世界而是以一种可怕的方法拯救世界，然而无可奈何，也只可以投身于这样的世界中。把这部动画贯穿整个影片强调每个角色自我意识是其中一个原因。同时也不排除又回归原著的原因。
DC电影《守望者》中穿插的动画片是什么意思？
《守望者》（Watchmen）是一部根据改编的电影。由扎克·施奈德执导，、、、玛琳·阿克曼、杰弗里·迪恩·摩根、、等人主演。影片于2009年03月06日在上映。影片背景设定在1985年，那时超级英雄们因为受到政府的限制打压而逐渐销声匿迹。直到他们中的一位突然被谋杀，已经隐退状态的超级英雄们重又聚集了起来，对这起谋杀案展开了调查，然而调查显示这一切仅仅是个开始，这起谋杀案的背后还隐藏着一个更大的阴谋。
DC漫画因为现实主义的风格和对社会问题的隐喻，相对娱乐成分较大的漫威来说，会让人觉得更加成熟和深刻，这是漫画主题本身的风格和特点使然。这并不代表DC漫画就比漫威来得高级。这也是真美漫迷们公认的观点。
但是，《守望者》和其他超级英雄漫画不是一个等量级的。它是一部后现代艺术作品，晦涩难懂是读者们最大掣肘，缺乏对美国的历史背景知识，使大部分读者并不能感受当时的氛围。越战失败，核战争威胁，古巴导弹危机，当时美国大部分民众是真的疯了，如果还不能体会的话，就类比我国二战结束后到文革时期。
因此，在不了解《守望者》漫画及其大量的隐喻，讽刺，典故的话，请在一遍没看懂的情况下多阅读两遍，而不要随意发表让人误解的言论。
《守望者》系列漫画绝对是美漫史上的一座高峰，和文学作品创作类似，漫画的创作也是基于一定的现实基础创造而来的。超级英雄之所以存在，是因为社会犯罪行为的普遍性，作者们才会有创作可以保护人类，维护社会正义的英雄形象的欲望。
而之后的看起来光怪陆离的保护地球，守卫宇宙的战争，则是在维护正义的基础上，在科技进步后，编剧们对于宇宙的想象，这些都是有迹可循的。
而《守望者》漫画系列因为其大量的政治隐喻，反映的当时美国社会现实，以及剧情关注点从英雄保护人类转移到超级英雄门自身的问题上，可以说是创造性的突破，你可以把它当一部超级英雄漫画对待，但它其实是一部优秀的文学作品。
大家大可不必因为其漫画的形式就嗤之以鼻，它的布局和考量完全是经得起一部著作的检验的。
当然这里并非过分夸大《守望者》的地位，但也不能因为自身不了解创作背景就妄加评论。由扎克施奈德导演的电影《守望者》也广受好评，风评优于《黑暗骑士》。而电影的拍摄，基本是和漫画一模一样的，连分镜都一样！可以说，你把电影和漫画插着看都不会有太大影响。
由此可见，漫画的优秀
大家好，我是小内蒙看电影，很高兴回答这个问题我了解很多影视领域作品，在影视领域方面，我有着丰富的经验是我的观点分享给大家，希望你们能够喜欢
黑货船的船长怀着解救自己的亲人的崇高目的，最终却造成了不可挽回的局面。
黑货船船长用的帆布看是来和罗夏的面具很像很像。
我觉得黑货船的船长就是在影射罗夏，罗夏也是怀着崇高的目的，坚信正义的存在，仇视一切的罪恶行为，最终他却发现，拯救这个世界的，却是世界对于曼哈顿博士的恐惧。
两者都是悲剧的存在。
故事讲述一艘货船在海上遭遇到神秘黑船的恐怖攻击，船长在全船船员死后想凭借自己的信念回到故乡，一路上受到黑船亡灵的蛊惑，误以为家乡已经被黑船攻陷，妻女已经死亡，原先的爱逐渐变成了复仇的火焰，灵魂慢慢被黑暗吞噬，当他怀着满心的恨意回到故乡后，终于铸成了大错，最后登上地狱黑船的故事。
这则寓言式的动画仿佛告诉人们：无论为了多么崇高的理由，为了守护多么美好的事物，一旦我们开始践踏作为的良知，一旦双眼被仇恨遮蔽，双手粘上了鲜血，便只会带给我们原本珍爱的一切带以不幸，而自己也终将遭受命运的放逐，最终堕入地狱。
这无疑也是电影中执着于自己所认定的正义的英雄们的缩影。动画中有许多内心独白与画面元素与电影相呼应：比如船长的好友Radley在死后漂到孤岛上时，包裹他尸体的帆布上印出了罗夏墨迹一般的血迹。
与影片更紧密联系着的是船长的内心纠葛，自己无懈可击的判断怎么会造成如此可怕的结果，人类历史上的革命，战争，影片中英雄们所选择的道路无一不是这一历程的映射。当我们以正义之眼审视他人的罪恶时，也许自己的前提本身就是个谬误。
在愤怒，恐惧的旗帜下，一切理性都会沦为邪恶的帮凶。
“moreblood，moreblood”黑船阴沉的咆哮声依然回荡于人类的天际。
守望者对于作者来说，它不仅仅是想传达打杀上面，而是融合了作者对于他个人对世界的理解，在作者的笔下有comedian这样的对社会充满了愤怒的角色，崇尚暴力，也有像roshach这样充满了正能量的人。对于影视中插入的（黑船传奇）是作者非常喜欢的漫画。它表达了人是有多年面性的，就好比中国的人性本恶一样。都是在警示世人。
整体体现了美国六七十年代的社会变迁，很多著名的事件，二战结束时美国海军和护士那个著名的胜利之吻，等等，只是主角都换成影片中的超级英雄们，提供一篇影评，写的相当好，看完对影片会有另一层认识。
大量的倒叙、插叙为我们展现了英雄们艰难的另一面，甚至在有的人眼中他们根本称不上英雄。
罗夏童年的凄惨，二代夜枭和丝魂向现实低头挣扎，冷酷无情但却很真实的笑匠。
曾经的夜枭，在家中被人暴揍，死于自己荣誉奖杯之下。最悲壮莫过于英雄迟暮。
没有绝对的好与坏，充满了浓烈的政治气息。对人性的刻画，对社会哲学的思考，细腻且深度，讽刺且黑暗。
法老王，炸掉数百万人民消除核战。即使这是建立在谎言上的和平，但也是和平。
曼哈顿博士，神一样的存在者，同样也被人算计，心甘情愿背上毁灭世界的黑锅。
罗夏，坚持着自己的正义，即使是在世界末日面前。永不妥协，自愿被博士杀死。
最后，剩下的人也无能为力，也只好选择了沉默，生活在这个美好的乌托邦罢了。
这是一部与众不同的反英雄电影，也是自《黑暗骑士》之后最好的漫改作品之一。
《守望者》讲述了在1985年，那时超级英雄们因为受到政府的限制打压而逐渐销声匿迹。直到他们中的一位突然被谋杀，已经处于隐退状态的超级英雄们重又聚集了起来，对这起谋杀案展开了调查，然而调查显示这一切仅仅是个开始，这起谋杀案的背后还隐藏着一个更大的阴谋。
剧情介绍：由于邪恶势力肆意蔓延，一群具有超群实力的正义之士挺身而出，他们戴着面具，身着奇装异服，与各种坏蛋展开较量。不久，他们的英雄事迹通过媒体传遍全国，美元钞票、丝绸鬼魂、罗夏、城市队长等超级英雄的名字广为传播，他们更参与到大大小小的重大事件之中，也因各自的性格遭受着不同的命运。
但是在20世纪70年代，政府出台的法令导致一部分不愿成为权贵爪牙的英雄退休，超级英雄集团由此分化。1985年的一天，效力政府的超级英雄“喜剧演员”爱德华·布莱克（杰弗里·迪恩·摩根JeffreyDeanMorgan饰）被人杀害。
四处逃亡的“罗夏”的沃尔特·科瓦奇（杰基·厄尔·哈利JackieEarleHaley饰）意识到有人正向曾经的超级英雄痛下杀手，而这背后隐藏着更大的阴谋。
除了剧情内涵，《守望者》影片还完美的呈现了暗黑与浪漫风格的无暇融合，让夜雨、冰雪、穷街陋巷构成的画面独具末世韵味。幽暗的色泽和始终不晴朗的天空衬托影片的晦暗，让人的心情从头至尾都沉重的下坠。一些闪闪发光的小细节值得称道，比如罗夏诗一般引人入胜的旁白；登月时阿姆斯特朗头盔映出的曼哈顿博士的身影；被篡改的战后经典照片，无一不透着导演用心的小智慧，让人感叹历史与想象焊接的巧妙。
DC电影《守望者》中穿插的动画片，所反映的也正是那位船长的自我意识，一直认为那艘货船回去他的家园虐杀，好不容易赶回家，在主观意识下，他却做出了一系列可怕的事情，最后还是放弃挣扎投入黑货船，他用爱去做我的向导，高贵的意图却引他走向暴行，心中义愤引发了他的幻想，所谓可怕的图谋也只是他想象出来的，最后他说“我就是恐怖，所以只能在恐怖中容身。
黑货船的船长怀着解救自己的亲人的崇高目的，最终却造成了不可挽回的局面。黑货船船长用的帆布看是来和罗夏的面具很像很像。我觉得黑货船的船长就是在影射罗夏，罗夏也是怀着崇高的目的，坚信正义的存在，仇视一切的罪恶行为，最终他却发现，拯救这个世界的，却是世界对于曼哈顿博士的恐惧。两者都是悲剧的存在。
《守望者》这部漫画不同于其他漫画的地方最大区别在于绝不是仅仅把故事放在打打杀杀上面，而是把玄妙的哲理融入其中。其实电影里的情节只要疏通一遍，其实已经知道答案了。Comedian最先死掉，遗言是这“这都是一场玩笑。”这是他本人的人生观。正如耶稣所说“动刀的人最后必死于刀下。”他其实是社会的影子，他毫不克制自己的感情，崇尚暴力。刺杀克林顿、参加越南战争、为尼克松做特工典型的犬儒主义者。一生都没有朋友，以至于最后只有敌人上前献花。Dr.Manhattan因为一次试验失误导致拥有超能力，因为与众不同，他的想法与普通人类的想法相差千里远。甚至有一度不顾人类生死存亡的念头。Ozymandias大破坏的最终主谋，世界上最聪明的人，他认为只有牺牲才可以拯救世界。Rorshach电影里最有超级英雄气质的人，他向世界声张正义，对道德观念非常强，他的一意孤行导致最后无奈的死亡。NiteOwlII和SilkSpectreII没有多少深入的人物刻画所以不做评论。很显然，前四者最突出的是自我意识。我所做的都是我认为对的。而插入的动画《黑货船》中，所反映的也正是那位船长的自我意识，一直认为那艘货船回去他的家园虐杀，好不容易赶回家，在主观意识下，他却做出了一系列可怕的事情，最后还是放弃挣扎投入黑货船，他用爱去做我的向导，高贵的意图却引他走向暴行，心中义愤引发了他的幻想，所谓可怕的图谋也只是他想象出来的，最后他说“我就是恐怖，所以只能在恐怖中容身。”漫画结束，与此同时Ozymandias的计划成功了，他毁灭了世界，也拯救了世界，“可怕要用可怕的方法终止。”也许就是这句话的解释。过多善意和爱最后物极必反，最后NiteOwlII和Rorshach发现Ozymandias的目的不是毁灭世界而是以一种可怕的方法拯救世界，然而无可奈何，也只可以投身于这样的世界中。把这部动画贯穿整个影片强调每个角色自我意识是其中一个原因。同时也不排除又回归原著的原因。
电影《守望者》上映的评价来褒贬不一，喜欢的人奉为神作，讨厌的人认为电影冗长乏味，不知所云。我呢还是挺喜欢的这部电影的，我认为它与其他超级英雄片最大的不同就是它里面的深度与内核不是其他爆米花的超级英雄片所能比的。当然，不是每个人都能理解到里面的很多东西，我自己也无法完全能理解。
其实如果导演在荧幕上放上3个半小时版本的我觉得或许就不会有那么多人骂了。因为它基本没有什么多余的地方，很多细节都是对于电影理解有很大的帮助的。导演剪辑版与公映版的最大区别来源于电影中的连载漫画，那么接下来我们来那本连载漫画《黑货船传奇》。
《TalesoftheBlackFreighter》，中文译为《黑货船传奇》，黑货船中的船长隐喻的是所有超级英雄，但在电影里更多映射的是法老王。他的船被黑货船摧毁，全员死亡船长流落荒岛。（这里指代的就是核爆后文明荡然无存的惨状）
然而逃得一命的船长，却因为黑货船离去的方向可能是自己的家乡而恐惧。（简单来说，就是法老王畏惧核战争，害怕世界遭到核战，本来想法是好的）为了保护妻儿，船长用船员的尸体制成小船，踏上阻止黑货船的旅途，这个时候的法老王已经被恐惧驱使，核打击已经成了他的梦魇，不断驱赶他向前。）
他在旅途中为了生存喝下海水，陷入由恐惧产生的幻想，生怕黑货船先他一步到达。（导演借此暗示，法老王已经开始陷入狂乱，他的所作所为已经不再正确，比如他的计划）
他的木筏（人筏？）被鲨鱼围攻，在路上经受多重波折，在幻觉中看到妻儿的头颅挂在黑货船上当船长到达家乡的时候，他认为黑货船以及先一步到达，他陷入了前所未有的恐惧中，他决定报仇雪恨。纵使没有看到黑货船上的任何人，他依然坚信戴维斯顿（家乡）已经被占领。
于是，船长杀掉了到海边打野·炮的放债人和他的情妇，因为他可能与黑货船上的强盗勾结，船长穿着从放债人尸体上剥下来的衣服，带着放债人情妇的尸体，潜行躲过了一个稻草人。（这段大家都能看得懂，船长已经疯了，法老王也是。他们沉浸在虚假的幻想中，不可自拔）在船长眼中，原本正常的城镇已经到处是死人的头颅，他越发相信自己的判断——妻儿已经遭遇不测。
所以，他偷偷潜回家中，看到黑暗中提灯走来的身影猛然飞扑，死命的捶打那个可能是海盗的身影。（杯弓蛇影，指的就是这个了，聪明的读者老爷们应该猜到了船长杀的是谁）
当然，这只是我自己的理解，这部“神作”有太多太多的隐喻，我自己的理解也可能是完全错误的，关于《守望者》与《黑货船传奇》你又有什么见解呢？
你好，我个人认为《守望者》这部漫画不同于其他漫画的地方最大区别在于绝不是仅仅把故事放在打打杀杀上面，而是把玄妙的哲理融入其中。其实电影里的情节只要疏通一遍，其实已经知道答案了。Comedian最先死掉，遗言是这“这都是一场玩笑。”这是他本人的人生观。正如耶稣所说“动刀的人最后必死于刀下。”他其实是社会的影子，他毫不克制自己的感情，崇尚暴力。刺杀克林顿、参加越南战争、为尼克松做特工典型的犬儒主义者。一生都没有朋友，以至于最后只有敌人上前献花。Dr.Manhattan因为一次试验失误导致拥有超能力，因为与众不同，他的想法与普通人类的想法相差千里远。甚至有一度不顾人类生死存亡的念头。Ozymandias大破坏的最终主谋，世界上最聪明的人，他认为只有牺牲才可以拯救世界。Rorshach电影里最有超级英雄气质的人，他向世界声张正义，对道德观念非常强，他的一意孤行导致最后无奈的死亡。NiteOwlII和SilkSpectreII没有多少深入的人物刻画所以不做评论。很显然，前四者最突出的是自我意识。我所做的都是我认为对的。而插入的动画《黑货船》中，所反映的也正是那位船长的自我意识，一直认为那艘货船回去他的家园虐杀，好不容易赶回家，在主观意识下，他却做出了一系列可怕的事情，最后还是放弃挣扎投入黑货船，他用爱去做我的向导，高贵的意图却引他走向暴行，心中义愤引发了他的幻想，所谓可怕的图谋也只是他想象出来的，最后他说“我就是恐怖，所以只能在恐怖中容身。
查看全文
《黑船传奇》是原作中罗夏经常看的一部漫画，导演把他改编成了完整的动画。
故事讲述一艘货船在海上遭遇到神秘黑船的恐怖攻击，船长在全船船员死后想凭借自己的信念回到故乡，一路上受到黑船亡灵的蛊惑，误以为家乡已经被黑船攻陷，妻女已经死亡，原先的爱逐渐变成了复仇的火焰，灵魂慢慢被黑暗吞噬，当他怀着满心的恨意回到故乡后，终于铸成了大错，最后登上地狱黑船的故事。
这则寓言式的动画仿佛告诉人们：无论为了多么崇高的理由，为了守护多么美好的事物，一旦我们开始践踏作为的良知，一旦双眼被仇恨遮蔽，双手粘上了鲜血，便只会带给我们原本珍爱的一切带以不幸，而自己也终将遭受命运的放逐，最终堕入地狱。
这无疑也是电影中执着于自己所认定的正义的英雄们的缩影。动画中有许多内心独白与画面元素与电影相呼应：比如船长的好友Radley在死后漂到孤岛上时，包裹他尸体的帆布上印出了罗夏墨迹一般的血迹。
与影片更紧密联系着的是船长的内心纠葛，自己无懈可击的判断怎么会造成如此可怕的结果，人类历史上的革命，战争，影片中英雄们所选择的道路无一不是这一历程的映射。当我们以正义之眼审视他人的罪恶时，也许自己的前提本身就是个谬误。
在愤怒，恐惧的旗帜下，一切理性都会沦为邪恶的帮凶。