书法有抒情一面，更多的是准确布局，时出新意
情来自于本身，抒发在于笔端、通过点横、竖撇……来表现自身情绪、状况等都能细微表现出来
写自己的东西可以抒情！
这个观点我个人认为是对的，见字如见人，这句话说的就是一个人的书法写得好与坏，非常重要
瑞雪兆丰年，千里如归箭。举杯庆团圆，
笔法技法字法纯熟以及文学修养高是基本条件。兰亭序，祭侄文稿，肚痛贴等经典传世之作都是无意之间自然而成，也是心境的自然流露。就达到抒情的境界了，这个境界可遇不可求。99.9999%的人欠缺上述四大基本条件，现代人的文学修养比古人差的太大了，这一个条件就决定了现代人以及几百年几千年后的人类没有可能在书法上比肩甚至超越古人。
文学描写可以抒情，午蹈动作加表情可以抒情，音乐抒情要加一个约定俗成的节奏旋律表达情感，那书法用什么表达情感呢？什么样的线条，什么样的字体造型能表达情感？其实大家是无法取得一致的。《祭侄文稿》很悲哀，《姨母帖》悲哀吗？
书法在表达情感上除文字意义外，其实能力很弱的，你以为的只是你会意出来的。
草书就是心情的最充分狂放的体现，没听过奋笔急书听，那出的字就是心情体现。
如果你的书法已经到了能表达喜怒哀乐的时候，你的书法肯定是能抒情的。比如舞者，肢体语言能表达喜怒哀乐，公孙大娘一舞惊天；又比如歌者，歌声能能现歌者心情，陈力十几首红楼梦插曲几十年过去了，如萦绕之魂，让人难以释怀。再比如瞎子阿炳，一把二胡将一曲二泉映月，拉的如泣如诉，哀怨缠绵，催人泪下。说到书法是否能够抒发心情，关键还是在于你的书法艺术是否达到了一定的造诣和水平。你对笔墨纸张的驾驭能力是否达到了挥洒自如。如果是，你尽情发挥吧，泼洒吧，挥舞吧，最不济郁闷心情得到了宣泄，或者创作出一幅不错的作品。否则笔不达意，画虎不成反类犬，劳民伤财，图惹人贻笑大方而已。
书法可以，古人曰喜画兰，怒画竹。书法可以形其哀乐，达其性情。
凝神静气，心如止水，笔随心动，一气呵成。心浮气躁，能写出好作品吗？
书法抒情对书法技能要求太高，费王羲之颜真卿所能达到，古今能用书法抒情的几乎没有。我一直在实验，偶有感觉，但瞬间消失。前面文章所谈名家书法抒情都不是真正意义的抒情。慢慢进步吧
书由心动，墨由心发，行草之间，豪气顿生。孤蓬自振，惊沙坐飞
书法的抒情是从字形体现出来的，狂草的狂傲，刚劲的严体，一些字刚柔相济等等，都是书法人情怀的抒，人们说:“字如其人是说从字体能看出一个人性格，也是说书法的人写字是抒发出了自己的情怀，而显现了自己的性格！所以说字可抒情，是不过分的！
书法不但每一笔每一画有灵动之势，抒发感情，抒发作者内心澎湃的感情，每一个成语都画龙点睛的功夫，每一篇好书法和文章凑在还能有惊天动地，泣鬼神呢？不然书法，法从何来？精妙又何来产生呢？
谢谢邀请回答，作为爱画国画的我来说一下，书法是如何抒情的这个问题。
书法的本质就是抒情。
一切艺术都是情感产物，显然，书法作为一种艺术，也不能够脱俗。
伟大的艺术家罗丹曾说过，艺术就是情感。
书家的情感通过与书法抽象融为一体，从而让无生命的线条变为有生命活力的线条。
至于情从何处来？
古人曾说，情景交融”“心心相印”“触景生情”，喜怒哀乐，应景而生，随心而生。
想要借书法来抒发，则如蜀道之难，难于上青天！
书家必须要点线合乎技法要求，遵循法道，方为有法。
还有，要除去执著心，有真性情，合海纳百川之势，积学养气，方得洒脱自然之势。
书法有三重境界：一是方正停匀，点画不差；二是铸碑帖，能出己意；三是技进乎道，以有限笔墨尽万象之美。
试问各位同道中人，你又在那层境界？
这个问题看似复杂其实非常简单。我们只要清楚书法作品是谁创作的就可以了。书法家本人，对就是书法家本人，书法中中的情感就来自书法家自己的内心。这种情感有二，一是书法家对书法艺术的热爱产生的情感，而是作品文字内容的情感，二者是相得益彰的。因为对书法家的热爱，对书法这么艺术产生的情感，甚至如醉如痴，一生乐此不疲。不写字是萎靡不振，毛笔在手，万物如握，八面威风，古代代一些书法家甚至在进入书写状态时，会手舞足蹈，喃喃自语。也有的在创作作品是甚至把自己反锁室内，酝酿情绪。如癫似狂。
也就是说书法作品是书法家因情感而发创作的作品甚至是无意于佳乃佳。
书法作品对书法家情感的表达是复杂而又微妙的，有的就在作品的气韵格调以及精气神中。在就是点画线条和字内空间的虚实处理以及作品的大章法中。在作品中，不同的点画节奏，用笔技法就代表了书法家的审美情感。而作品中的空间处理，同样代表着书法家的情感描述。如人们虚静状态和炽情状态时的行为一样，书法家不同的状态在书法作品中有有着非常鲜明的艺术语言的表达。我们对比一下《兰亭序》《祭侄文稿》《黄州寒食帖》《集王圣教序》就不能发现作品中的情感是如何寄托或表达的。
不说话，只上字。
写字如同弹钢琴，节奏感很强
象音乐一样从节奏中来