少儿美术的根本是什么?你怎么看?

著名教育家迪斯特·韦赫说:“画1个小时画获得的东西,比看9小时获得的东西还多。

少儿美术的本质,就是积蓄能量的过程,也是塑造人格,潜移默化的过程。画画是孩子天生的情感表达方式,少儿美术的教育核心理念就是“美育”。

美术教育可以唤醒孩子内心深处的审美潜能,开发孩子感知世界的多种形式,如色彩、线条、声音、韵律等。通过美术教育,在孩子心中播下美好的种子,形成螺旋上升的经验结构,塑造提升孩子丰富的情感表达、感知及沟通能力。

有些家长会问了,小孩子不一定非要学美术呀?我学音乐、学舞蹈、学尤克里里都可以吧?可以,但只有绘画练习才是促进左右脑分工和均衡发展的最佳方式。

大量数据表明:儿童早期的绘画练习,可以把智商提高千分之三十左右,在培养孩子的修养、审美、品行、素质方面有着很大的作用,所以缤纷鸟米小罗美术所推崇的少儿美术,绝不仅仅是随意画画,它的意义远远超越了绘画本身的含义。

也可以说,少儿美术是一种情感的宣泄,是平衡心理,是自我调节,是儿童比较高级的、复杂的、情感动机地展现。

所以,缤纷鸟米小罗美术建议家长千万不要把少儿美术和专业绘画去相互对比。少儿美术是儿童游戏的另一种方式,在绘画过程中起的作用远远的超过了画的本身。


大墨蒲公英认为少儿美术的根是专业、是理念、是课程、是对美术教育本质的坚持。

美术教育是促进孩子自由全面发展的重要方面,也是学校教育的重要组成部分。我们认为,孩子和家长尊称我们一声老师,我们就要用全部的力量去帮助孩子成长,而帮助孩子成长,就需要我们具有专业的能力,有适合孩子的成长课程体系,有先进的美术教育理念。

大墨蒲公英提出的“1+5+5”素质美育理念、依据20多年经验总结研发的成长课程体系、打造具有浓厚艺术氛围的学习环境、创作专业性和娱乐性兼有的艺术活动、开设拓展视野的艺术研学,都是我们对孩子实施艺术教育、帮助孩子成长的媒介,也是我们获取认可和信任的途径。

20多年来,大墨蒲公英怀揣初心、饱含热爱,带着孩子们学习绘画、感受艺术,利用一节又一节的课题、一次又一次的艺术活动、一年又一年的艺术研学,带领孩子们发现和认知世界、感受和热爱生活,孩子们不仅收获了美术知识、提升了绘画能力、收获了自我表达的快乐、提升了想象力和创造力、培养了审美能力和艺术素养,还学会了爱家人、爱老师、爱小伙伴、爱大自然,教导他们与人为善、懂得尊重、诚实、有礼貌、有担当,真正达到了我们以美育人的目标。

时光荏苒,岁月如梭,大墨蒲公英坚持“专业、分享、成长”的理念,并以“赋能美校成长、推动行业成长”作为我们的愿景和理想,愿携手更多热爱美术教育的同行朋友们,一起推动全国少儿美育的发展与进步!


儿童美术的根本是让孩子更喜欢绘画,启发孩子画画的兴趣,让孩子在艺术的环境里面熏陶、成长。

每个孩子都有很多的想象力,没有思维定式的限制,这是非常可贵的。好多时候学习就是给孩子一把枷锁,但是作为美术学习来说,这种枷锁是必须的一个过程。最高超的艺术就是带着枷锁还让观众看不出来。对于儿童美术学习,要重规律、轻经验。让孩子更能自由的发挥,少一些经验主义,多一些创意和乐趣。

儿童的美术启蒙必须通过学习。好多家长可能已经意识到自己的孩子很喜欢画画,但是只会画一两种东西,其实这就是美术的表现能力。丰富的想象力需要教师对于孩子美术表现的启蒙,才能打开孩子画画的更多的表现手段,使孩子越发有兴趣去表现,更有兴趣去画画。

总结:对于儿童的美术学习一方面要保留孩子可贵的想象力,同时去提高孩子的审美能力与绘画的表现能力。这是需要美术老师好好把握的。

随手关注@小山艺,获取更多学校与教育解读,谢谢!


根本是带孩子玩,在开开心心玩的过程中去引导他们提高审美,培养学习习惯和性格。


马未都曾经说过“创造美有时候是天生的,但是审美一定是通过后天学习才知道的。”结合我多年的经验来看每个孩子都应该学习美术和接受美育教育。而少儿美术,尤其是8岁以前一定是以美的启蒙为主。这就是最根本的,美的启蒙!

让孩子感知美,懂得美,欣赏美也是我一贯的教育理念。让孩子多接触美术的各种元素和基础知识,充分调动孩子的主观能动性在正确专业的引导下一步步开发出孩子在美中的快乐。也许以后不走美术的专业路线,但是会让美伴随一生!


少儿教育的本质就是培养幼儿的想象力,创新力,以及创新思维能力。所以在教学过程中,调动学生的想象力才是主要的,大胆鼓励幼儿创造美,先敢于创造。这段时期的培养首先是想象力的培养,不能教授简笔画课程,会限制学生的想象力!

(我教过6年的少儿教育,浅谈一二)


每个孩子,学画到最后,成就的是他们的毅力和认真做事的精神。艺术教育最终是要给孩子们一个素质平台,让他以后的人生拥有更多的体验,更多的选择和更多的机会。可以说,每一幅画都是孩子们心中一个个美好的世界,同时也是孩子们面对这个世界发现自我、展现自我的方式,这种发自心灵的光,正是艺术的本真。


我们不需要孩子将来成为艺术家、建筑师等,但是每个孩子都有着对生活的热情、好奇心和观察力。我们身为家长,给孩子进行美术启蒙教育,给孩子足够的空间和正确的方向而茁壮成长,这样就够了。

在孩子的绘画思维被固定下来之前,让孩子尽量地接收丰富多样的艺术养料,充分地体验各种各样不同的绘画,在自己的家里,为孩子营造一个恰当的美育环境,给孩子提供适合的启蒙,就显得尤为珍贵。


少儿美术初衷是好的,最后变成了培养家长的虚荣心。家长交了钱,急切需要看到结果,殊不知美的培养是长年累月的熏陶积淀。一年两年看不到结果,家长就不愿意了。为了维持学校生计,满足家长的浮躁的虚荣心,只能尽力迎合家长的口味。虽然很多家长都知道这个道理,但还是浮躁等待不了,毕竟钱一年一年的花掉了,结果没见多少。

另一个结果就是原本喜欢画画的孩子,最后以大人的思维去干涉他的绘画,导致孩子失去了兴趣。

总之,少儿美术重在激发思维,而非成人美术。


我认为,少儿美术教育,根本还教育。从单一的纯技法式教学,发展到多元化多层次的个性审美教育。并非一种职业训练,而是帮助孩子们在各方面发展他们的认识及智力,特别是人人都应该具有的独创能力。尔非仅仅培养个别的艺术家。


@崔家库中华节日形象标志记忆开始


少儿美术的根本是给孩子一个自由发挥的空间,让孩子的想象力和创造力得到某种程度的释放。对于孩子而言,也多了一种表达的方式。少儿美术培养的不应该是机械式的、没有创意想法的画师,而是真正的有自己自由独立想法的小艺术家。


少儿美术的根本是去“听”。启发他们的想象力。千万别去教。

孩子画的是和成年人完全不一样的画。欣赏成人绘画的眼光去鉴赏孩子的画是不适当的。孩子画画时,成人在旁边指指点点或者直接插手更是对孩子的妨碍。孩子的画和婴儿的哭是一样的,仅仅是直接表达心情的一种方式而已。

所以,孩子的画不是用来“看”的,而是用来“听”的,更准确的说,孩子的画是“听”了才会明白的东西。

对孩子来说,他们的画只有被“听”,他们的绘画行为才有意义。

被“听”,被理解了,就有了表达的乐趣。因此,对孩子的画,作为父母亲最重要的态度就是去“听”,去了解,去感受!


没有技术怎么表达呢?文字认不了几个怎么写出文章呢?如果只是感受,那又何必让别人教画画呢,买一堆工具在家玩就可以啦,浪费钱。体验教学是初级美术老师的见解,系统教学才是有深度的审美教育手段


非常有幸来分享这个话题。改革开放以来,培养孩子“德智体美劳全面发展”这样的字眼一直伴随着几代人的成长。而现如今,素质教育的浪潮又赋予了艺术教育新的内涵。而当下少儿美术教育又路在何方呢?

首先要搞清楚我们要改变什么?是通过学习美术培养孩子的审美,想象力创造力呢?还是单纯的教授技法,让他们成为画匠?如果让我选择,我更赞赏前者!我不否认现实社会中,家长的目的性都比较明确,那就是考入理想的美院。这又能如何呢?我是否能说这样程式化的东西,磨灭了孩子本该激发出来的巨大潜能!

我认为少儿美术的基础是以人为本,针对孩子的个体特色,因材施教。美术本身就是极具浪漫主义色彩的,令人向往的美好事物。孩子们应该在这片快乐的海洋中,自由驰骋。因此少儿美术作为孩子审美的启蒙阶段,教师不能束缚他们的翅膀,要善于引导激发孩子们的创作热情。去动手,动脑,去感知,去体会。

综上所述,少儿美术培养阶段,以孩子的创造思维,动手动脑能力为主,技法培训为辅。这样才能为孩子打下夯实的基础,成为一个有内涵,有灵魂的艺术家!


少儿美术的根本是育人,育美,育德。育人是开发孩子对世界的感知,育美是引导孩子感受美的事物,育德是教育孩子学艺之前先学德,修养孩子的身心。一个人的艺术修养直接影响到内在的气质,好的美术教育是贯穿孩子一生的。少儿美术教育不单单是教授美术,而是人对美的感受,对事物的理解。趣牛牛教育之根本,玩趣不息,自信成长。


如果一个家长奔着要把自己的孩子培养成一个艺术家而去学少儿美术,那么我们只能这样说,你想多了:如果说高考美术培训是专门针对美术特长生的话,少儿美术是则针对所有儿童的一种综合素质培养。

少儿美术最初起到的作用,是倾听,是亲子游戏,是使孩子们多一种表达的工具来表达他们丰富多彩的内心。通过少儿美术可以提高孩子的手动能力、对各种综合材料的认知以及形成对艺术的初步映象。所以少儿美术尊崇的是启发式教育而不是美术技能的培养。

少儿并不是成人的缩小版,少儿绘画更不是简单的成人画。切记不要用成人的眼光来评断一个孩子的画,更不要动手去教。很多国家在美术教育的过程中都走过急功近利的弯路,似乎孩子能够画出“像样”的东西才能慰藉“老母亲“那焦虑的内心。殊不知即使孩子模仿出了成人式的作品,他们也很难懂得超过自己年龄认知的信息。最终他们开始怀疑自己的绘画能力,甚至提早结束幼儿绘画“天赋“期,开始讨厌绘画了。


原始地址:/wenti/44403.html