为何沉默？因为还有更多的人也在做同样的事，说些什么？敢吗？……。
首先需要声明问题中的问题，艺术圈并没有沉默，关于叶的抄袭事件，知名艺术家、批评家都纷纷发表言论。
抄袭一事，是在于个人的行为，叶代表不了中国的当代艺术，由于信息的有限性，艺术圈的人或媒体，很难确定每一个艺术家的原创性。对于抄袭这个行为来讲，是应该批评的，而且要承担相应的责任！
艺术的生命力在于原创性。中国当代艺术起步晚，加起来也就30多年。而其本质上是西方文化的影响，中国当代艺术的观念、语境、表现手法等，都是偏西方的，像博伊斯、弗洛伊德、培根、莫奈等现代艺术大师，对中国当代艺术的思想启蒙有深远的影响。但艺术是要原创的，中国当代艺术在起步阶段中，成功的艺术家也有很多，重要的是其作品的原创性和文化内涵。
现在出来的都是些负能量，看来学术界，艺术界，确定问题很多，连职业道德都不要了，可怕呀。中国怎么了，内环境变得越来越差。
是因為有尊重知識產權的土壤
国画大師张大千就是临慕高手。赝品制作者，可以做到以假乱真的程度。这是本事。你行吗？！
利益驱使！全世界都在传承文明，一切优良可传承的，被人模仿再创造，是人类之幸。我们不都是站在前人肩膀上再往前走？有几个是生而知之？
引用国外优点，取长补短
大家装，大装捞，抱困取暖。大师有时皮更厚。
抄袭源于艺术家创造力创新力的枯竭，也源于急于获取名利的欲望和冲动。大部分艺术生学养不高，再加上艺术院校录取学生时更重视其技艺水平，忽视其文化修养。艺术院校的对学生的教育也是只重技艺，忽视文化修养，这样培养出来的学生能有多少艺术创造力？没有深厚文化修养积淀的人艺术之路是走不长的。最终要么成为画匠，要么抄袭剽窃他人欺世盗名。再加上一些无良评论家的吹捧，使中国艺术界这些年来乌烟瘴气，行风恶劣。希望批露出更多欺世盗名者，艺术界正本清源正当其时。正派的艺术家是痛恨这种坏现象的。
当代我认可的书画艺术家综合素养高度只认国家画院张九州先生，暂并无二选入我的艺术馆。综合原因；书画的文化传承正统，创造创新正统，书画所有技术性运用正统，书画的内涵精神意义指引深邃正统，画家个人情操精神高雅独特，画家个人对书画文化有论证著作推广正向指导，书画作品无人能仿，书画的静心养心是灵魂之作！！……。我只看画，后认识其人，不为名为利，只是能发现当今的真艺术而激动！！！
没有沉默，我认识的大咖都在谴责着呢，还一边谴责，一边看笑话
抄袭源于“本土审美趣味”的荒芜！是该弘扬本土艺术精神了！
中国艺术“审美趣味”不张，美感理念“殖民化”状态没有改变，跟上世纪一样！也就是说，我们号称前卫的艺术，其实骨子里依然以欧美艺术理念为“圭臬”，离开了别人的观念“输出”，我们就不知现代艺术为何物？该如何发展？
洋拉鸡要到何时休？
我是由于最近吵得火热的“抄袭”事件，才关注了一下这位艺术家，以前根本就不知道，尽管他可能在艺术资本圈已属于大神级人物。
我喜欢以一个“理解”的定位，就是不做褒贬，谈一位已卓有成效的当代艺术者，为何能抄袭外国作品三十年？或者他为何不选择走一条“独创”的路子？
我大体上查看了一下，这位艺术学院的教授也算有突出成就的了，各种社会职务、大小头衔一串子。早期画作功夫也过硬，以近几年我们国内文化开放的程度，应该走出属于我们中国风格的现代艺术来，哪里看得上靠“抄袭”一个名不见经传的外国画家，维持艺术生命成长呢？我的确不太理解。
我认为，这暴露了我们国内现在所谓艺术“伪”现代的本质，因为不是从近代甚至传统文化中逻辑的创生出来的，只是某种简单“挪移”、粘贴，连借鉴也算不上！
原因是中国（现代）艺术在世界上几乎没有“话语权”，没有一种文化符号式的“标签”，不具备本土特色。推而广之，比如我们的传统艺术书法、戏曲等几近衰落、断代，我们本土产品要起一个洋化的标签才觉得有底气，我们没有发掘出自己的审美趣味，没有尊重传统趣味，在艺术上只好copyit了！
没有源于本土的创意，就永远不会有“价值输出”，只能跟在别人的后头！
现在的状况是，诺奖我们必须附就西方人的“视角”才行，中医差一点就被西医标准灭绝，太极拳也得赤膊在角斗场上以“力气”才能证明、捍卫自己的存在权，诸如此类。
文化艺术必须扎根本土，让本土艺术之“魂”，回归她自身！
培养一种相对宽容的艺术空间，改良生长的土壤！诞生我们本土真正的艺术来！
乐活谈艺录，分享！
艺术是没有国界的，社会在发展，艺术也在发展，在发展的过程中相互融合是一个必然的过程。老外也喜欢中国的东西，人家融合了中国老祖宗的东西，难道就是抄袭吗？
按此宽泛一锅煮的逻辑，外国抄袭中国文明几千年，中国抄袭外国工业文明几百年！
有胆就说明是谁抄了谁的哪些作品，和当事人正面论战，似这等含沙射影的胆小鬼的说法或别有用心还是少用为好！
首先，这是个文化包容和宽容的问题，有容乃大，作为屹立与世界民族之林的泱泱大国，对于个体的艺术工作者的作品的存在是有一定的宽容度的，只要他达到没有触及和影响到官方利益，能把握好正能量和负能量的分寸，没有恶劣的价值导向等条件，它是可以合理存在的。
其次，这是个艺术工作者的良心问题，抄袭和剽窃别人的劳动成果这是违背职业道德的，互联网和信息的联通共享，也为此提供了便利，为了一己私利，学术造假、学历造假、学术剽窃等负能量现象层出不穷，今天走下艺术神坛一定不是最后一个，也不是第一个。学艺先必须得学会做人，往往一件成功的艺术作品背后藏着的是作者人性的光芒，正是这些光芒之所在，才让这个世界变得更加美好，让人们的心灵更加美好。
其次，艺术圈的沉默的问题是个人和群体的关系问题，发生这种现象，如果某个个体发声，难免微弱，就我个人而言，这种现象应该由官方媒体拿出积极的态度，给个正能量价值导向，引领艺术工作者澄怀观道。
这就是荒唐的标题！典型的贬低中国绘画艺术，打击中国绘画艺术的标题！个人抄袭与一个国家没有关系！不代表一个国家！那是个人的事，个人的喜好。标题为何不问其他国家的所谓大师抄袭中国绘画艺术？绘画艺术是人类共有的智慧，它不分国际、地域、肤色，人类对自然界万物用画的方式表现出来是人的一种天赋，这种天赋存在于极少数不同肤色的人身上，中国文化历史悠久，中国绘画历史更为悠久！中国最早就有造景图案、中国最早就研究透视学等等，现代化的今天，中国墨素描（中国水墨素描）那个国家有？用中国水墨、中国毛笔表现自然界万物的立体空间造型，那个国家有？没有！中国墨素描（中国水墨素描）克服了以往素描与色彩实际应用中的脱节现象和很多弊端，是油画、水彩、水粉、色粉等绘画新时代最科学的基础。所以每位中华的子孙都应该热爱中国文化艺术、都应该有中华民族文化艺术的自信心！
我国艺术圈的氛围就是这样，一是老好人风格，二是远离是非，个个力求自保，怕引火烧身，因为有些人也不地道。
中国传统艺术五千多年了，有什么证据说是中国艺术抄袭国外的？只能说所有的艺术作品各有千秋，可以相互借鉴，没有说是谁抄袭谁的。