中国强
要说哪家强还真不好说，先说中国的吧，中国电音：自嗨、膨胀、自大、显摆。混乱的编排，过时的结构，糟烂的制作，甚至连风格都很模糊，一首曲子至少参杂2种主旋律，听感极其阻塞、不适。你说它是噪音，歌迷跟你急，你说它是神曲，大神鄙视你。
美国电音：浮躁、快餐、乏味。可能受美国发达的商业口水快餐式的流行乐大环境影响，美国电音整体水平缺乏艺术感，很少有能拿上台面的神曲。
日本电音：刻板、温馨、洗脑、细腻。都市感、时尚感、科技感。
瑞典电音：光不少专辑的intro就可以将你带入一个被雪山围绕，身感孤独、寒冷、寂寞且很干净的画面。
法国电音：旋律懒散、娱乐精神、假日氛围、艺术高度无上限。懒洋洋、不慌不忙的节奏。
德国电音：节奏充满力量、旋律严谨且层次分明、结构紧凑细致、曲风严肃、功底深厚成熟。
英国电音：旋律内敛但充满活力和感染力，粗中有细，表面平凡其实暗流涌动，时常给我一种帝国衰败时救世主突然出现的曙光感。
荷兰电音：商业、盛世、发达、猴急。
电子音乐俗称电音指的是一类不是原声乐器发出的音乐的总称：我们目前接触比较多的是edm
EDM指的是电子舞曲这个名字听起来很low实际上就是节奏动感，能够让人随之摇摆的音乐(不是那种摇摆)
电音实际上已经在流行编曲中广泛应用了，可是大众对电音的认识还很少，可能认为电音就只是广场舞那种最炫民族风rix等等。真正的电音其实与流行音乐起源几乎一样久。国外的许多电音制作水平都比较高，国外还有许多像tomorrowland之类的大型电音节，但是百大DJ中几乎没有华人。相比之下中国的电音还任重道远
电音不止是那些听起来炸.嗨的风格。不可否认这种电音的比例很大，有一些专门的风格。
但是也还有许多电音很收敛，安安静静，一点也不炸，但是灵动的合成器音符却能把你带入另一个世界。我个人就比较喜欢这种，比如夏日风的tropicalhouse曲风。
据说电音有几百种不同的大小分类，可想而知电音的世界有多大。试想没有哪种乐器不能用合成器合成出来，原生乐器也就那么一些，但是能用合成器合成出来的音色有无数种，无数种可能，音乐人完全可以根据自己的喜好调节出自己的音色，进行无限可能的编曲创作。
电音无国度，说几位我比较喜欢的大神。
MartinGarrix、Hardwell，DavidGuetta、KSHMR、AlanWalker、DJSnake，Kygo，Zedd，Deorro、为上帝打碟的Avicii等。
FreeYourMind!！
身处荷兰的你，有着得天独厚的优势，毕竟荷兰被称为欧洲Party的心脏啊！电音于荷兰民众而言，就好比相声在天朝！电音界“奥斯卡——百大DJ排行，荷兰DJ总能占据大半江山。每年阿姆斯特丹的ADE都是场维持将近一周的狂欢，电音节除了十月份世界级的ADE外，还有哪家强？
FYM（FreeYourMind）
荷兰最早期、最成熟的电音节
已连续举办超过15年
每年都有超过2.5万人参与！
本人听电音时间很短，风格混杂，所以对电音的理解会有偏见与不达，谅各位照顾轻喷。
TPO1
英国电音：旋律内敛但充满活力和感染力，粗中有细，表面平凡其实暗流涌动，时常给我一种帝国衰败时救世主突然出现的曙光感。听后使我浑身充满源动力，勇气与自信瞬间提升。
代表人物：Chicane、Orbital、MikeOldfield、CodeIndigo、Above&Beyond
TPO2
德国电音：节奏充满力量、旋律严谨且层次分明、结构紧凑细致、曲风严肃、功底深厚成熟。经常制作出大气磅礴、荡气回肠的神曲。艺人们通常将自己的形象塑造的很伟人，各个都大师范儿。其枯燥但又很耐听的曲子给其他Mixer-DJ提供了很好的采样和借鉴提升空间，同时又提高了听众的鉴赏水平。对我个人而言是很好的启蒙电音国度。
代表人物：Kraftwerk、Schiller、ATB、Vargo、PaulVanDyk
TPO3
法国电音：旋律懒散、娱乐精神、假日氛围、艺术高度无上限。懒洋洋、不慌不忙的节奏经常让我脑海里有这样的景象
代表人物：Air、DaftPunk
TPO4
瑞典电音：光不少专辑的intro就可以将你带入一个被雪山围绕，身感孤独、寒冷、寂寞且很干净的画面。喜欢穿插钢琴演奏，但从主旋律中仍可感受到艺人们想打造燥热氛围。因为他们人口太少了，他们需要热闹需要聚会。如果你要赶路，强烈推荐瑞典籍电音艺人专辑一路伴随，无论是步行还是乘坐载具。多数专辑整体品质上乘，可媲美英法德大师作品，能自嗨能深沉。
代表人物：Schodt、Avicii
TPO5
日本电音：刻板、温馨、洗脑、细腻。都市感、时尚感、科技感。与其他电音大国相比日本是电音新秀国，听惯欧洲电音优美旋律的我第一次涉足日本电音就差点舍弃之。刻板、枯燥的节奏实在没有听下去的理由，很难分辨上一首与下一首的旋律有何差别。但在后来反复的播放中寻找到了真谛，并且是越听越喜欢不能在自拔，经常出现超耐听神曲，且对主题表达的层次较深。有家庭般的温馨，细节拿捏得体，整体风格清新、治愈。一旦习惯后容易被洗脑。艺人们还有很大潜力，有长久关注的必要
代表人物：HiroshiWatanabe
TPO6
荷兰电音：商业、盛世、发达、猴急。荷兰艺人们常年霸占DJMagTop100榜单前10位，其旋律不乏优美灵动，但总感觉缺点感染力，爆发来的过快，缺乏耐心，不少大牌比如AVB（ArminvanBuuren）喜欢mix他人的曲子，但个人认为他将原作的许多有韵味的艺术感都抹杀掉，变成纯上下乱跳的舞曲过于快餐，可能和听众口味有关。作为入门电音，成功将电音打入美国娱乐圈，非常强硬的撬开了美国闭塞的音乐大门，让孤傲自闭的美国乐评人逐渐开始转变对电音的看法和评价，并通过美国这个大平台让全世界更多人接触到电音，这一点荷兰人功不可没。荷兰遍地都是电音新人，高手频出，但他们急于求成，经常与他国歌星合作抱大腿，一不小心把自己变成幕后默默敲键盘的背景，淡化自己气场，现场存在感比较差。若他们能潜下心提高对电音的造诣，创作点有深度的上乘作品减少和Pop明星抱大腿的次数将会逐渐拉近与英法德殿堂级电音的距离，若真会这样的话，想必荷兰人肯定又会给电音界乃至世界音乐再次来个翻天覆地的变化。
代表人物：Tiesto、ArminvanBuuren
TPO7
美国电音：浮躁、快餐、乏味。可能受美国发达的商业口水快餐式的流行乐大环境影响，美国电音整体水平缺乏艺术感，很少有能拿上台面的神曲。脱离vocal的辅佐，曲子缺乏后劲和细节，大部分是简单的疯狂轰耳。就好比把手抓法国大餐，手上各色味道混杂不伦不类，不雅且浪费，与欧洲的按部就班成鲜明对比。一旦出现所谓“神曲”疯狂将其宣传一番，充斥在各大媒体和榜单，不听不看都不行，让人由可有可无的态度变为厌恶，可见美国对本土艺人的保护和溺爱程度。鉴于美国电音大环境和整体实力偏弱，电音新人们知道想成名必须另辟蹊径不与欧洲传统电音列强正面拼主流风格而是纷纷转型走新电音风格概念，如Vaporwave、Synthwav
代表人物：009SoundSyst、RonaldJenkees
TPO8
中国电音：自嗨、膨胀、自大、显摆。街边地摊、烧烤店门、车载CD商店前最容易听到的音乐，混乱的编排，过时的结构，糟烂的制作，甚至连风格都很模糊，一首曲子至少参杂2种主旋律，听感极其阻塞、不适。你说它是噪音，歌迷跟你急，你说它是神曲，大神鄙视你。不少年轻男女跟风妆模作样，耳机身上一挂开始摇头晃脑吊儿郎当并且穿着裸露偏离主题，一幅室内就他最high的样子，但作品一听就露馅。不管怎样，光膀子戴着金链子，蹲地吸烟巡视过往少女的青年最喜欢了。
以上是我对各国电音的看法和排行，望大家轻喷，谢谢！