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是有帮助的，本人就是一个先学习美声后学习流行演唱的例子。美声能帮助唱歌有瑕疵的人解决很多的问题，例如气息、咬字、发声位置、发声方式等等。除此之外学习美声基础能帮助你正确的使用你的声音，避免一些错误的演唱方式损伤你的嗓子。其实曾经有许多的一线歌手，都是使用了错误的方式去演唱，可能在一段时间内没有什么影响，但是一旦时间长了，就会让你唱歌的水平大不如前。这就是损害到了嗓音的根本，导致后来的嗓音使用过度无法唱歌。
帮助肯定是有的，虽然说发声的位置与气息的运用有所不同，但支撑气息的位置是相同的。
不是，流行音乐与美声唱法是不一样的，流行音乐可以随意的唱，而美声不可以，嘴型，唱腔，发音都是很严格要求的
我学美声的，到现在11年了。
美声、民族、通俗的都可以唱。
高院校的通俗专业，一般要求学生学2年的美声打基础，为了是学会科学的呼吸方式和声音的集中自然、音域的扩展。
其实，声乐都是相通的，只要你把握好里面的关系就可以！
美声，要求很浑厚的腔体及深厚的气息来支持它；民族，要求声音很集中、轻细、嘹亮；通俗，就像我们自然说话一样，不需要很浑厚的腔体，但是你得很好的把握歌曲的内在情感。
望采纳！！！
有的最明显的就是美声对气息控制的学习在流行唱法中也很有帮助
有帮助，气息更流畅，声音更宽阔，情感更丰富
鄙人拙见，美声唱法的训练对通俗唱法的帮助实在有限。。。
因为两种唱法的发声方式实在不一样，喉头的位置，声带的运用，气息的运用，发声的位置，真假声的运用等等。再加上流行音乐的唱法有很多种，通过练习美声来提高通俗，很勉强！
有帮助啊，万变不离其宗，总结一下，唱歌，不管是什么风格，最主要的是气息，而这个是什么风格的歌曲，最基本的基础。
有帮助，只有掌握了美声基础，才能唱的更好。
肯定是有帮助的。1.美声唱法基础帮助你开发锻炼歌唱所需要的肌肉群的机能，对自己身体的了解和掌控程度，决定了你能多大程度的歌唱技术能力。2.美声相对于其他唱法的突出特点之一是饱满的共鸣音色，只有在全身歌唱的积极能动下，尽可能的达到共鸣的各项极限。这对演唱流行歌曲的音色塑造，情感张力等等都有很好的训练效果。
肯定有帮助啦，专业学习过美声对唱歌无论是唱哪种风格都很有用的
美声唱法是以传统欧洲流行音乐技术、尤其是以意大利流行音乐技术为主体的演唱风格。在文艺复兴思潮的影响下，逐渐产生了歌剧，美声唱法也逐渐完善。美声唱法产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。
相同点
作为一门重要的综合性的艺术学科，美声唱法与流行音乐歌曲唱法的歌曲的风格呈现对于歌曲、演唱者等各个组成部分都有严格的要求。而演唱艺术的最高层次的要求就是需要演员对整个歌曲的风格呈现做到全心全意的理解和表现。重视感情和歌曲的结合，歌曲情感表达在音乐表演中，能不断发挥其音乐表现力，起到深入主题思想的作用。在音乐表演活动中，当歌曲作为背景音乐出现，通过不同的曲调选择，不同的乐器选择，不同的音响效果选择，不同的演唱技法的呈现，都能服务于作品的主题。两种演唱技巧都能利用音乐的节奏，结合作品的感情和思想，利用曲调的连贯性，烘托渲染作品氛围；利用音效，突出情节。
不同点
美声唱法与流行音乐歌曲唱法的区别很多，主要体现在起源的差异、以及演唱分析以及艺术处理等方面。
现代表演者在歌唱表达技巧上都是随着时代不断变化和发展的。由于流行音乐歌曲以及美声唱法的表演本身就需要具有许多技巧性的东西，不同的流派和不同的曲调呈现者都能在总结前人的经验基础上，做出自己的理解。但是艺术的特点和魅力以及乐器自身的魅力就在于它的生命力和创造性。由于在表演过程中，可以将个人感情融入表演中，可以将表演曲目的感情通过自身的解读表演出来，所以，不一样的表演中都能呈现出不同的魅力，不同的表演中都呈现出不一样的生命力。在表演中超越了技巧的重要性，也在表演中发挥了重要的作用。在作品的表演处理上，更好的表现力的呈现就需要演者要利用自己对作品的内容、风格的理解加上专业的曲调呈现技巧来表演出每一首作品，这样曲调呈现出来的作品才有“灵性”，才能打动听众提升表演者的综合素质对于整体演唱技巧的创新而言是一种重要的启示。任何艺术形式都不能像流行音乐音乐一样，在作品中，感情与表演技巧的结合能给受众带来心灵的震撼和刺激，失去了良好表演的演唱，音乐作品也会失去灵魂。由于表演过程中，可以将个人感情融入曲调呈现中，可以将曲目的感情表演出来，不一样的表演中都能呈现出不同的魅力，不同的表演中都呈现出不一样的生命力。感情在表演中超越了技巧的重要性，也在表演中发挥了重要的作用。
当然有帮助，这是一个很好的基础，气息的运用，极对高音低音的转化是有很大帮助的。
如果说美声是一切音乐歌唱的重要基础也不为过，因为美声的发生原理是要求歌唱者调整好整个身体的状态，让整个身体配合声带的发声从而达到气息和头部共鸣的完美配合。
美声的来源是西方歌剧的演变，歌唱者现在舞台中央，需要将自己的声音传播到整个音乐厅，这对歌唱者的要求是很高的，既要保持完美的高音，又要保证气息的通畅悠长，所以对于歌唱者来说，能够完整的掌握美声的发声原理，也就掌握了歌唱的最好技巧。
我学美声的的，到现在五年了。
美声、民族、通俗的都可以唱。
高院校的通俗专业，一般要求学生学2年的美声打基础，为了是学会科学的呼吸方式和声音的集中自然、音域的扩展。
其实，声乐都是相通的，只要你把握好里面的关系就可以！
美声，要求很浑厚的腔体及深厚的气息来支持它；民族，要求声音很集中、轻细、嘹亮；通俗，就像我们自然说话一样，不需要很浑厚的腔体，但是你得很好的把握歌曲的内在情感。
有很大帮助，但是要很好的结合才可以。
有很大的帮助
我不是专业的歌手，我自认为练习美声基础对任何唱法都是有帮助的。
学没声肯定有一定的帮助呀！有没声的基础的话肯定比别人唱歌唱的好听。