相声老说同一个段子有意思吗?

相声是一种表演,它不是在说笑话,而是在演人物。

让你好笑的不是包袱,而是透过一个个包袱展示出来的一段人生。托妻献子,那个给朋友戴了绿帽子还要狡辩的人,不是演员自己,但是演员自己要一遍遍的去体会他,体会那种做贼心虚的紧张,惭愧,无耻,狡辩,欲望,给观众演出来。报菜名,那个馋嘴又想占便宜的人,他为什么会知道那么多菜?也许他是落魄的王孙,怀念着锦衣玉食却又不得,只能用这种骗人吃喝和报菜名的方式去怀念过去,去在心里咒骂世道的无常,去抱怨命运的不公,去绞尽脑汁挣扎。

福寿全,这个最经典。一个人为了利益,一步一步,抛弃一切尊严和人格,最后发现竟是一场痛苦的南柯一梦。这些经典段子,其间种种人生百味,正是喜剧的悲剧内核。

那些笑料背后的复杂情感,要透过包袱说完,演尽,怎是一两次可以练成的?非得要千锤百炼,精雕细琢不可。是以可称宗师者,哪一个不是多年学艺,又经历了无数沧桑?一个包袱是有明显界限的,再复杂的包袱,技巧也有说完讲尽的一天。但是一段人生,是说不尽的。


相声是一种传承,有些传统的段子一段时间都会被拿来表演一次,最本源的东西是不能丢弃的。但是不同的人去演绎会有不同的效果,就比如听郭德纲于谦说相声,他们很多段子我们都听过,但是再听还是很快乐,能笑的出来,这就够了。哪怕只是在台上台下和观众互动,笑果是最真实重要的。现在相声行业其实还是挺尴尬的,处在新旧交替的关键时刻。传统的段子需要翻新,新的段子也需要不断的创造。随着观众的审美观念的不断提高,包袱笑点也要跟着变化。


说实话,段子一直重复,包袱在哪,什么时候抖,都已了然,是会觉得没很大哦意思,但,大师级的演员会在台上会根据观众的反应给出不同的表演形式,让老段子讲出新意思。且因为此,郭德纲于谦才能被称道为大师级相声演员。

纯个人观点。


最基础的基本功段子,一般小学员或者刚开始学相声的会常刷这个段子,学习一年以上的就不会了,当然了,名家如果说这个段子还是有区别的,建议听听郭德纲的报菜名或马三立的,都非常不错,跟普通学员的截然不同。


好的相声就是传播正能量,给人启迪,催人奋进。然而差的相声则释放负能量,损人损己,互损逗笑。例:什么报菜名里的‘’蒸熊掌‘’等,那简直就是犯了大忌,与时代脱节,再‘’传统‘’又有何益?!迎合低级趣味,庸俗不堪,难道这就是所谓的主流相声。拿卖座率高,粉丝众多来衡量,有人就大言不惭的自诩为相声领军人物。有鉴于此,那么毒品泛滥,瘾君子速递,是否可给制毒、贩毒者们发一枚金质奖牌。当下,‘’社会的变态、异化的三观、作贱的明星、傻逼的粉丝‘’,令人悲愤不已,徒叹奈何?!


道不尽,有多少艺术死在了保护传统文化上,艺术从来都是从无到有发展出来的,然后一点点演变改进,变成我们今天看到的各种各样的艺术形式,为什么到今天我们就天天喊着保护传统文化,然后切断了艺术自我创新进化的能力


你这么理解可能会好一点,某某歌手的全国巡演,不还是老那么几首歌?总不能为了每场演出去创作几首新歌吧,第一新歌观众喜不喜欢不知道,对现场观众不负责任,因为人家花了钱买票的,第二相声需要上场打磨,哪些好的,观众喜欢的留下,不好的去掉,慢慢打磨成一个好的相声,个人意见,大家觉得呢?


我曾经说过相声,知道作为一个相声演员的不容易。大家可以想一想,一段相声大约十五分钟,那么大约就要有三十个段子来支撑。想出一个段子是很不容易的,再加上剧场演出大约几天就得一次,没有时间去钻研新段子。就是再优秀的相声大师也做不到这一点。所以,就不要感觉相声段子老套了。相声演员很不容易的。


我感觉这个和一个歌手一样。。。一个歌手的一生能创作多少歌曲。。。知名的相声演员也是会把最得意的使劲穿插进自己的相声里。。。当然两者区别还是很大的。。。只不过想表达的是。。。哪有那么多素材去展现


生书熟戏,同样的段子,不一样的人使出来,效果大不相同。同一个人,在不同场合用的也不是一样的手法。当然,确实有点不公平。评书大套的会三部。就能吃一辈子。相声,会三段,不然你上台。


最喜欢听相声的那一阵,同一个节目循环了一下午。即使能熟练背出这段相声里的每个包袱,还是愿意再听一遍。

这几年大红大紫的相声演员岳云鹏,相信很多观众和我一样除了听那些他经常说的段子,更喜欢看到他表情包式的挤眉弄眼。“我的天呐!”这是一句有声调的话,看见这几个字我就能脑补岳岳的神情和动作。

另,岳云鹏的相声作品我看了很多,基本网络有流传的我都听了。最喜欢的还是他和孙越搭档。两个往台上一站就是一出戏,百看不厌。

相声作为一种艺术形式,绝不只是肤浅地让观众笑一笑。传统相声里的包袱都充满玄机,除了乐一乐,还有不少在理的话和讽刺语。听不懂的笑一笑就过了,听得懂的还有说不尽的乐趣细细品味。纯粹的乐趣不然艺术,但艺术重要的特征是雅俗共赏。


相声不是一次成形的,要多说多演并看观众的反馈多次修改。大多数人的反应和他设计的不一样,他就修修改改。传承一些,修改一些。大多数相声演员一辈子就那么两三段,德云社几十段总有吧,光〃你要〃,〃我要〃就20几段,现在网络发达,能听到的途径很多,所以感觉一直在说重复段子.

还有人在说好相声要有教育意义发人深省,你怎么不说好的盖饭吃起来要有教育意意发人深省呢?好的相声劝人向善,逗你开心这已足够


相声听到最后,听的是味道,老段子的包袱,大多数都知道,但是就是爱听。其实跟京戏,唱歌的是一样的。一个段子,如果被演了无数遍观众还是爱看,那就是它的生命力。王菲演唱会唱首红豆,下面几万人跟着唱,根本不在乎你在台上唱的怎么样,因为是你王菲在场,你是角,我们捧的就是你。一段传统相声,更见功夫,同样的段子,有人喜欢老郭的,有人喜欢马志明,有人喜欢侯耀文,有人喜欢师胜杰。听的是味道


侯宝林夜行记马三立十点钟开始开粥厂买猴苏文茂文章会高英培钓鱼刘宝瑞的几段等等总听不腻,为什么?这是大菜精心烹制,现在呢?凉拌菜网络段子集锦相声就是毁在姜昆郭德纲冯巩这批人手里的。以前是在底层说给底层听现在自己感觉自己是角自己的代表作都没有就敢收徒弟。以前同行都是相互帮衬现在拉帮结派互相拆台。以前,观众是爷台上的演员称呼这位爷那位爷现在傻逼们给人钱还喊人家大爷。


有的歌手一辈子就靠一首歌活着,到哪走穴都唱那首,换别的,歌迷没听过的还跟你急眼呢。到晚会还是那首,估计自己都吐了,可观众听众歌迷脑残粉就是爱听有什么办法?相声也有这部分元素,全是新活老观众会说没什么意思,还不如XX那段搞笑。只听笑料的是最基础的相声爱好者,老段子都知道下句说什么当然烦,并且见谁跟谁说,下句该说XX了,用以凸显自己的能耐。真正的相声迷听的是滋味,谁谁说的哪个版本还可以这么说。


这个问题,我就拿德云社来论。

很多人说德云社来来去去就那几段相声,可相声经侯宝林计算,一共传下来只有五六百段,能说的更是只有300来段,这是百年来无数相声艺人创造的,也不到1000,就算是那些从前的老先生,一生会讲那二十段相声都算不错了,自己能创造十个已经是大师。

在看老郭,老郭的我字,你字系列,北京你好,十六个电话,论相声五十年现状等等都是原创,说过的传统相声,唱过的太平歌词更是数不胜数,就是在从前,老郭也可算出类拔萃。

再说弟子,很多人说岳云鹏路走不了多久,可我不这么认为,岳岳还年轻,并且现在已经有了自己的作品,敢死队,保安队的日子,德云一哥,绿色出行,车在囧途,我忍不了,河南style都是原创,虽说有些还不太成熟,但保安队,河南style经过无数次小剧场和专场的打磨已经是非常出色了,大鹏一日同风起,扶摇直上九万里,我坚信岳岳的路还很长,不会止步于此。

再来,每个传统相声都是来回讲的,它的故事都是一样,但演员会重新在里面加些包袱,还有现挂,互动,现挂可以说是相声里最让人期待的了,因为这考的是演员的反应和基本功,好的能让人捧腹大笑,砸了就只剩尴尬。而互动,互动应该是最受现场买票的观众喜爱的,因为可以融入,观众会融入相声里,他会很投入的去享受这场相声。,并且可以带动现场的气氛,比如上次岳岳说相声时被一男的示爱,结果这男的直接冲上去强暴岳岳,现场立刻高潮,欢呼声一片一片的,不过这种情况基本只存在小剧场,专场就比较少了,所以基本每段相声都会有一些新鲜感,并不会让人厌倦,除非观众就不喜欢这个演员。

还有一种人,比如我,不在乎相声的新旧,一段同样的相声能翻来覆去无数次,但我在乎是谁说的,因为我听的是人,是失眠时候陪我安然入睡的,是我写作业烦躁时让我可以安静下来的,是我伤心无助时可以给予我安慰的那些人,老郭和岳岳,我完全不在乎他们说的相声有多老,我只想要他们能伴我到老。

综上。


个人感觉。相声就是一种表演形式。以前是没有网络和宣传。大家都新鲜。现在大家不出门网上就能看。假如一天只能在茶馆剧场里听的时候。别管他们说几遍。你都会认真去品味。因为听一次不容易。就是因为现在什么东西都太容易得到了。所以好多东西失去了它真正的品质。


相声里有句术语,叫“一遍拆洗一遍新”。经典版作品都是千锤百炼出来的,跟话剧有些类似,每次演出虽然剧本一样,但现场效果会不同,演员经过反复演出能确定最精华的部分,把不响的包袱去掉,或者是把不符合时代的地方改掉(比如郭德纲的《西征梦》脱胎于《打白郞》)。好的段子、包袱不止是爆笑的效果,还有表演的魅力,即使观众熟的能背出台词的段子,经过演员的出色表演仍然能引人发笑。


相声这门传统艺术,和京剧等也有相似之处,优秀的作品百听不厌,像侯先生的醉酒,马先生的逗你玩等,尽管每句都会背了,但每次听到仍然能让人会心一笑。现代相声已经开始变味了,比如某些人为逗乐不择手段,拿残疾人或捧哏的家人开玩笑,甚至是下流的玩笑,然后找大量的水军在网上无耻乱捧,更有贬低仍至谩骂同行的;也有一些相声演员忘记了语言才是相声的根本,以一些怪异的表情或肢体动作来取悦观众,这些表情或肢体动作往往是一种不正常的,甚至是一种病态的,给年轻人起了极坏的示范;也有某些演员老是装疯卖傻来逗人,把观众当傻子,时间长了,必定会审美疲劳。好的相声应该来源于生活,精炼得来,像侯宝林先生的醉酒,看似简单,但若不是对各种醉酒者长期仔细的观察,是提炼不出来的。现代相声演员更多的是急着赚钱,网上找些段子拼凑拼凑就敢上台了。总感觉好多人不是把主要精力放在创作上,而是放在打口水仗上了。郭,苗等加油吧!


嗯,确实是,老段子真的没啥意思,报菜名,绕口令,都很无趣。既然大家都提郭德纲那我也说说,郭德纲要不是说的是新相声,根本火不起来,就是没听过的段子,效果才好,然后再慢慢的在这个基础上,加上互动,或者连续剧似的包袱,越来越好听。要是最一开始就是说的老段子,真火不起来。网上有一个词,坟。成天说坟段子,能火吗?老郭牛逼的一方您就是他的相声段子写得好,创作才能很强,这个是大部分说相声比不了的。李晶何云伟就是老说老段子才让我烦的!


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