西方的乐器代表是钢琴,那我们的是什么?比钢琴好吗?

二胡古筝


古琴啊


西方乐器代表是键盘。

我们嘛,说真的没有很好的乐器能代表。


古筝啊[呲牙]


编钟


编钟


我认为西洋乐器的代表是提琴家族,西洋乐以交响乐为代表,交响乐必以提琴家族稳坐头把交椅,抽去提琴家族恐怕交响乐也就不存在了。


中国笛子,古筝,古琴


中国民族乐器,历史悠久,源远流长。按种类划分有吹奏乐器、弹拨类乐器、拉弦类乐器、打击乐器等,因为种类繁多,在此只列出每一类中最具有代表性的一样乐器,以供参考。

吹奏类乐器:笛子,可分为南方的曲笛,北方的梆笛,以及介于两者之间的中笛,笛子被广泛应用在中国民族乐团,地方戏曲中,有“民乐之王”的美誉

弹拨乐器:古筝。音色动听,音域宽广,演奏技巧丰富,有相当了不起的表现力,深受广大人民群众的喜爱,在中国有很深的民族底蕴,也有很多的古筝演奏大师,在征战沙场类的电影中,经常会听到古筝的声音。

拉弦类乐器:二胡。始于唐朝,音色优美婉约,是拉弦类乐器的代表,刘德华当年一首火遍大江南北的歌《一起走过的日子》,其中间奏部分的二胡演奏拉出了多少人的眼泪。本君对二胡也情有独钟,做音乐的时候都加入了这个元素。

打击类乐器:这个就太多了,在此介绍大鼓,又叫太鼓,大堂鼓,是民族乐器中很有代表性的打击乐器,大鼓属于双面膜鸣乐器,无固定音高,但可控制发音的强弱变化。用鼓棰敲击发音,随用力的变化来表现不同的音乐情绪。其音色低沉响亮,雄壮有力,用于模仿雷声和炮声时恰如其分。在中国古代战争片场景中经常听到。

好了,以上就是我对中国民族乐器代表性较强的几种乐器做个简单介绍,钢琴是作为西洋乐器,乐器之王,当然举足轻重,但是我们优秀的中国民乐同样具有很强的代表性。很多民族乐团代表中国,远赴欧美演出,把民族乐推向世界,影响力也越来越大!


琵琶当之无愧啊!民乐中感觉比较难!还有扬琴。


唢呐,了解一下。什么曲子都行分分钟顶一整支乐队。


古琴和三弦。乐器之间没有哪种好哪种不好的比较(品质正常的情况下哈)。只说是哪一种声音恰好叩响了你的心门,你乐意倾听她的述说,体会到她带给你的神奇和美妙,抚慰你的孤独、忧心,抒解你的情绪,消融掉思想的块垒结石,甚至宣泄你的扭曲狂躁。总有一种声音会被你需要。有的噪音也一样美妙。


西方的乐器代表是钢琴,我们的乐器代表是二胡。我们民族唱法的歌曲和戏曲,二胡是最佳匹配乐器。二胡独奏曲也是十分动听无与伦比的。西方的钢琴是世界公认的高大上乐器。它早已跨过了国家和民族界线为大家所通用。但它体大价高难学,不易普及。不如二胡亲民。


假如要在浩瀚无垠的乐器种类大家族中,选择某种乐器作为东西方乐器的代表,应该如何选择呢?

西方乐器的代表已有定论——钢琴。

中国的乐器代表该如何选择呢?

这恐怕是一个智者见智、仁者见仁的问题。

每个人看问题的出发点不同,方法不同,取舍的标准不同,自然就会有各种不同的选择。

我的选择是,中国的乐器代表是“古琴“!

支持这一选择的最有力的证据是,在环绕太空飞行的宇宙飞船中,携带的向外星人传递地球文明的物品中,由中国的民族乐器古琴所演奏的古代名曲《高山流水》赫然在列!

在科技高度发达的今天,向外星人传递地球上的文明信息,可供选择的物质品类浩瀚无垠,单是乐器一类就多达成百上千种,而在众多的乐器种类中唯独选择了用中国的古琴所演奏的曲目,本身不就是以古琴来代表中国以至整个地球乐器种类的最有力的证据吗?

事实上,中国的古琴自诞生至今,已有几千年的历史了。

在几千年的历史长河中,古琴一直是“高雅”音乐“阳春白雪”的象征。

由一曲《高山流水》引发了“俞伯牙摔琴谢知音”的动人故事。

据史籍记载:伯牙善鼓琴,钟子期善听。

伯牙鼓琴,志在高山,钟子期曰:“善哉,峨峨兮若泰山!”

志在流水,钟子期曰:“善哉,洋洋兮若江河!”

伯牙所念,钟子期必得之。

子期死,伯牙谓世再无知音,乃破琴绝弦,终生不复鼓。

翻译成现代汉语:伯牙善于弹琴,钟子期善于倾听。

伯牙弹起来琴,心里想到高山,钟子期说:“好啊,高峻的样子好像泰山!”

心里又想到流水,钟子期说:“好啊,汹涌的样子好像江河!”

不管伯牙心里想什么,钟子期都能准确地道出他的心意。

子期死后,伯牙认为这世上再也没有知音了,于是就把琴摔碎,终生不再弹琴。

这个故事发生在春秋时期的楚国,有个叫俞伯牙的人,精通音律,琴艺高超。

但他总觉得自己的琴艺还不能出神入化地表现出对各种事物的感受。

他的老师知道后,乘船带他到东海的蓬莱岛上,欣赏自然的景色,倾听大海的涛声。

只见波浪汹涌,浪花激溅;海鸟翻飞,鸣声入耳;

耳边仿佛响起了大自然和谐动听的音乐。

他情不自禁地取琴弹奏,音随意转,把大自然的美妙融进了琴声。

但是,这样的音乐又有谁能够听得懂呢?

他为此苦恼无比,感到十分的孤独和寂寞。

一夜,伯牙乘船游览。面对清风明月,思绪万千,弹起琴来,琴声悠扬。

忽然感觉到有人在听他的琴声,只见一樵夫站在岸边,即请樵夫上船。

伯牙弹起赞美高山的曲调,樵夫道:“雄伟而庄重,好像高耸入云的泰山一样!”

当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时,樵夫又说:“宽广浩荡,好像看见滚滚的流水,无边的大海一般!”

伯牙激动地说:知音!

樵夫就是钟子期。

后来子期早亡,俞伯牙悉知后,在钟子期的坟前抚平生最后一支曲子,然后尽断琴弦,终不复鼓琴。

俞伯牙和钟子期的故事千古流传,高山流水的美妙乐曲至今还萦绕在人们的心底耳边。

孟浩然曾叹曰“欲取鸣琴弹,恨无知音赏”;

岳飞无眠之夜也道“欲将心事付瑶琴,知音少,弦断有谁听?”

苏轼自比孤鸿,写下了“拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙州冷”句子。

贾岛却是“两句三年得,一吟双泪流。知音如不赏,归卧故山丘。”的辛酸。

知音难觅,知己难寻,无论“红颜“还是“蓝颜“,人生得一知己已足矣!”成了人们永远的思求。

一曲《凤求凰》的汉代的古琴曲,演绎了司马相如与卓文君之间美丽的爱情故事。

司马相如是西汉有名的辞赋家,音乐家。

早年家贫,并不得志,寄住在好友县令的家里。

卓文君的父亲卓王孙是当地的大富豪。

两人一个是临邛县令奉为上宾的才子,一个是待嫁闺中的十足的美佳人。

一次司马相如在卓家的大堂上弹唱了著名的《凤求凰》,卓文君因久慕司马相如之才,躲在帘后偷听,琴中的求偶之意怎能听不出呢。

两人相互爱慕,但受到了卓王孙的百般阻挠。

没办法,两人只好私奔。

卓文君同司马相如回到老家之后,面对家徒四壁的窘境,就把自己的头饰当了,大大方方的开了一家酒铺,卓文君亲自卖酒。

消息传到了她父亲耳中,卓王孙没办法,面子重要,只得送了一大笔钱给他们,承认了他们的爱情。

在中国几千年的历史长河中,这样的故事比比皆是。

单是与古琴有关的成语就多达几十个。

譬如:

琴瑟和谐、琴断朱弦、古琴价高、鸣琴而治、琴瑟合鸣、烧琴煮鹤、破琴示绝、卖剑买琴、一琴一鹤、人琴两亡、剑胆琴心、琴剑飘零、和如琴瑟、焚琴煮鹤、琴歌酒赋、琴心相挑、人琴俱亡、琴瑟调和、如鼓琴瑟、琴瑟不调、琴棋书画……等等。

优美动听的《高山流水》《梅花三弄》等古琴十大名曲一直流传至今。

因此,我们有足够的理由可以选择,古琴是最能代表中国的民族乐器。

当然了,如同西方乐器的代表不仅仅只有钢琴一样,中国是一个地广人多、历史悠久的多民族组成的国家。

在几千年的历史长河中,形成了各自不同的各种不同的乐器种类。

除了古琴之外,具有四千八百多年历史的骨笛、箫、古老的编钟、箜篌、笙、二胡、唢呐、古筝、琵琶、扬琴等等乐器,都可以在一定程度上作为中国民族乐器的代表。

至于说与钢琴相比较那个好,只能说各自都具有各自不同的且不能互相替代的特色,譬如,笛子发音清脆悦耳,二胡发音柔和等等。

不能笼统的说谁比谁好,谁不如谁好这样的结论。


实话实说,中国民族乐器有不少非常优秀,尤其是二胡、琵笆、竹笛的表现力最为突出,但仍比不上钢琴,钢琴乐器之王的声誉不是白来的,常说一架钢琴就能抵一个乐队,可见其威力。


我们的代表是古筝,音色不比钢琴差,青歌乐器可以提供入门级的培训教程


必须唢呐啊,唢呐一出,谁与争锋?

西方的钢琴皇后,东方的古筝皇后。

千年的琵琶万年的筝,一把唢呐吹一生??

唢呐没有纷繁的表演手法,简单的那么一吹,能吹出新婚的喜庆,能吹出归去的伤怀,能吹出一辈子的悲欢离合……


看了一些回答,感觉颇无语。艺术本源于生活,也就是“一方水土养一方人”,东方有东方的文化,西方有西方的文化,原本无所谓高低贵贱之分,当年小泽征尔感动得泪流满面地说,中国阿炳编创的《二泉映月》我要跪着听!这才是大师级人物说的千真万确的话!因为任何一个民族都有璀璨的文化。逻辑学上有一个概念叫“类比不当”,所以说“英国女人和中国女人谁更漂亮”这就是一句屁话,因为这是混账类比!跪听了《二泉映月》,你也不能否定贝多芬、莫扎特等等。

钢琴,脱胎于西方古老的管风琴,小提琴也不是最开始就是四根弦,一切都在不断的变化改良之中。对于中国来说,自古就是一个多民族国家,胡与汉,蒙与汉,以及藏汉、满汉、壮汉……这些概念你听说过吗?至少在先秦之前就水乳交融了。

西方与东方的优与劣之说,本来就是基于某一时刻的狭隘,多说可能没完没了,那么我想问一句:你知道《高山流水》这个音乐之说吗?你听说过《阳春白雪》这四个字吗?如果你没听说过或者已经忘掉的话,那么我告诉你,这是中国的音乐,两千多年前就闻名于世了。

此提问的回答中,我看到的有二胡琵琶扬琴等等的,这在中国已经很古老了,但是好像有很多人没记起古琴(弹拨乐),还有古老的埙(吹奏乐)等等……

有利就有弊,刚柔须互补,在我们专业人士对钢琴顶礼膜拜的时候,非专业人士或许会说要砸了这害人的玩意,因为在音乐厅以外,它一响就要命。

钢琴有钢琴的辉煌,民乐有民乐的伟大。钢琴音域的宽广很傲视,但是听众不一定个个有兴趣都买账,因为人的天生乐感它有个区域,理论上的内容,人们常常会自动忽略。就比如手机的全部功能,70%以上是“没有用”的,你把手机用坏了扔了也不会沾它的边。

所以,我们尊重钢琴,学练钢琴,却不应该把它和中国乐器来比较高低优劣。


中国有56个民族,中国的乐器多不胜数,乐器产生的历史非常久远,现有记载存留的乐器即已达七十多种,查资料得知,以乐器材质分类“八音分类法”,将乐器分为:

金(如钟、铎)、石(如磬)、丝(如琴、瑟)、竹(如箫、篪①)、匏②(如笙、竽)、土(如埙、缶)、革(如鼗③、建鼓)、木(如梆子、木鱼)八类。

目前,传统民族乐器按照演奏方法大体上可以分为以下四类:

1.吹管乐器笛、箫、笙、唢呐、管子、葫芦丝,等;

2.拉弦乐器二胡、板胡、高胡、京胡、坠胡、马头琴,等;

3.弹拨乐器琵琶、柳琴、扬琴、月琴、阮、三弦、古琴、古筝,等;

4.打击乐器鼓、板、梆子、木鱼、钹、云锣、大锣,等等。

个人觉得按民众普及度排序如下:

二胡,古筝,竹笛,唢呐,扬琴,萧,葫芦丝,琵琶,阮,古琴

如果说非要选一个中国的代表乐器,个人选择二胡

二胡是我国流传最广、最有代表性的拉弦乐器,属弦鸣乐器,二胡和其他弓弦乐器的构造基本相同,分为琴杆、琴筒、琴轴、及琴弓等部件。二胡发音延续,强弱变化自然,表现力和演奏技巧极为丰富,长期以来在我国的器乐音乐和戏曲音乐中占有重要地位。

二胡和钢琴比较的话各有千秋

钢琴是很多乐器的基础音,几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,学钢琴对乐理的理解很清晰,二胡是中国传统乐器,演奏者要通过两根线的音,表现出各个声部的音,演奏起来畅快淋漓。钢琴的学习群体可能更大众一些,二胡的学习群体不太包括青少年。学成程度上,钢琴初期容易上手,后期需要耐心,二胡是上手慢,后续就相对容易下,每天台多的枯燥乏味。


西方的乐器代表是钢梦,那我们的是什么?比钢琴好吗?

答:中国的民族乐器扬琴与钢琴同宗,好多演奏技巧比钢琴多,你看到的宋飞二胡大师的《三门峡畅想曲》是钢琴伴奏的,其它几乎都是扬琴伴奏的,所以扬琴就是中国的钢琴。

因为钢琴和扬琴都属于击弦乐器,扬琴已有四百多年历史,它的音量宏亮,刚柔并济,音色有弦音的鲜明特点,慢奏如叮咚泉水,快奏如潺潺流水,中音区音色明亮颗粒性好尤如大珠小珠都入盘般清透、低音区朦胧浑厚深沉,表演力极其丰富,既可独奏又可伴奏,或琴书或说唱,或为戏曲伴奏,在广东音乐和江南丝竹曲中是不可缺少的主乐器。

扬琴有数种,常用有八音(f1~c2),十音(d1~d3),十二音(c~e3)、也称双八、双十、双十二型、还有变音扬琴G~g3、转盘转调扬琴有G~a3,全律活码大扬琴有G~c4,电扬琴有G~g3、音域也是宽广的!

演奏扬琴时左右手各执一琴竹片,竹块头分别敲击条码两侧弦,技法上有:单音,左右弹轮、双音和弦,密竹轮音,衬竹,反竹,顿音,琶音,拨弦,泛音,上下滑音,对演奏轻快活泼曲子,有些技巧超过钢琴。

中国的民乐器二胡只是音域窄了些,但二胡的演奏模拟各种声响特点是没有乐器能比拟的,因为二胡的内外两弦等同于人的声带,但它还比人的音域宽广两倍多。由于采用了十二平均律,与所有乐器合奏时可以和弦,二胡曲《二泉映月》打入国际乐坛,成了中国的代名词!

谢谢你的阅读!


原始地址:/kepu/16646.html