有书法功底为之。具有很深的模拟水平。
从古至今都在抄袭。
但凡是大书法家或名人发表过的作品，被模仿且冠以自书的，都应被视为抄袭作伪
抄袭！？哈哈哈，中国书法范例有千万你抄一个看看，临一幅也行。
书法没有抄袭，没有一样的字，即使一模一样还有功功力之分，书法主要是看功力，线条质量，和布局
女士化妆不是如战士插枪，而是想被战士的枪插!
就像翻唱别人的歌。比自己原创难度小非常多。
比着写，写的还挺像，是为抄。严格来说，大家都在抄，形式上的抄与内容上的抄，本质上有区别么，五十步笑百步也。
书法的临帖和创作是不同的阶段，临帖要经过对临，意临，出贴等过程，创作则在出贴后写出自己的风格。抄袭实际是临帖，不是创作，所以不能算自己的作品。田英章的学生为什么写的都一样，就是都停留在了临帖阶段。
能临摹的像，那是水平！不信你试试！
大部分书法人写书法还是有本有源的都是在书写中研究书写中自创但不是一天两天的事就能成为真正的书法家
书法抄袭？莫名其妙的词。
你抄袭一个“祭侄稿”试试？
是现在的书法比赛太无聊，没有比赛规则。
书法比赛应该如此
1，就写同样的字
2，用同样的纸笔墨
3，用同样的时间
当书法沦为抄书的手艺
刘晓林
于中国文化而言，书法是书写之法而绝非抄书之法。
书法史上的第一行书《兰亭序》，撰文与书写者皆出自一人，即王羲之。颜真卿的《祭侄文稿》如此，杨凝式的《韭花帖》如此，苏轼的《寒食帖》如此。上述之所以流芳百代，他们的书法造诣无需赘言，是否与他们的“不抄书”（原创）有关？
抄书并非不可，但不能成为书法家的书写“主体”，更不能是书写的全部。局部、阶段性地抄书当属无可厚非，反之则勿称书法家。
抄书大致可分两种情况:1、抄写别人的文字内容。2、抄写别人的文字形体。如果说后者情有可原，那么前者则是理无可恕。抄写别人的文字形体是书法家的必经之路，书法家至少要多了解前贤们的书法面貌，这样才能更好地促进自己对书法的理解和对技法的掌握。传统者，传世之统则，流传之统理。（刘晓林语）抄写别人的文字形体事实上也是向传统学习的过程。试想:当一个人一辈子在抄写着别人的文字，即使达到了神采飞扬，也只能是“借尸还魂”的把戏。当代的中国书法界已经到了抄书泛滥的时代，无数的所谓书法家在“创作”时将早已誊写在本子上名言锦句置于案台，边写边看。更有甚之，一生仅写特定的几种内容。不可否认，抄书的好处很多——容易达到娴熟，节省脑细胞……
抄书之法如果进入不到书写之法，其将远离书法艺术的精神性。换言：我们有理由这样说，失去了精神性的艺术很难归入杰出的范畴；更不要逞论什么伟大了！（主观的精神性可以看作对“艺”的诠释，客观的表现性可以视为“术”的注脚。）通常作品中传递出的精神性强弱与艺术创作主体影响力大小近似成正比。换言，大艺术家如果其腕下所出毫无精神性，这样的大艺术家只能是美其名曰的大艺术家。我认为精神性既包含了艺术家在艺术人生中的丰富性，也包含了艺术家在作品中的纯粹性。（不少学者忽略了艺术家在艺术人生中的丰富性对艺术价值中的影响）或者说：艺术家跌宕多姿的生涯和难以企及的修养共同构筑了艺术价值中的精神性，两者反过来制约了艺术价值。
中国书法是一门综合艺术，文学、哲学、美学等隐藏其中。当创作者的综合学养越高，其传递出的气息格调则越高。艺术成就的高低必须通过作品本身来阐释，作品本身的高低则通过气息格调来传递。技法只不过是从事艺术所务必掌握的“器具”，气息格调受制于学养。如此来说似乎有些玄妙，但确实是一种客观存在。伟大的艺术家无不具备这种通过作品来传递气息格调的能力，遂之形成艺术品的精神性。一旦精神性形成，赏者和作品之间便自然产生交流、共振以至于相互融合。
当书法沦为抄书的手艺，其已然失去了创作者内在的生命律动——尽管貌似有板有眼，实则没有了自己的“DNA”。社会上数不清的人出于种种原因和目的，以抄书为能事。在《兰亭序》、《心经》、“唐诗宋词”、“精气神”的海洋里跌宕腾挪，抄的昏天黑地。“书如其人”早已成为虚妄之语，无数的你我成为了他人的影子。
当书法沦为抄书的手艺——书法不再是书法！到哪里去寻找文化！？
何谓书法抄袭？
得到消息，大学生国展取消了几名抄袭书法作品，文章有抄袭现象，书法作品也有抄袭，一般写文引用后，可注明引用的作者或书名，都是明智的，也是尊重知识产权，大凡写论文或著书，后面注释都有引用别人文章的书名著作。而偷用别人东西，当做自己东东，应该是欺世盗名了。世态啥事没有？
书法作品创作盗用他人。何谓抄袭？我的理解是，应该选择别人创作的作品作为题材，内容一样，笔迹一样，章法结构布局一样，笔迹乃笔法模拟趋同，章法的落款一样，仅仅作者印章是自己的。
书法作品展已经有临摹展，因此应该临摹古今有典之作。是否把临摹与抄袭混为一码事，因此首先弄明白摹与抄之概念，在一些书展，很多是临摹作品，如启功作品，或是舒同作品，其结体布局一样，即内容形式俱同，在落款形式也一样，印章是自己的，这是否是抄的，叫抄袭，也叫摹临，两者往往混淆不清，现在各种书展，开始出现了抄袭这个问题，力究这个现象，以前就有，而现在开始杜绝，以前国展很多现代创新时尚的亦乃大众称之“丑书”作品，类同甚多，模样差不多，区别是内容形式不同。这算不算抄就？不算。仅属于笔意笔法一致罢。
故界定抄袭，一般是在创作展中，内容形式，笔迹一样，仅剩印章为已者，这可能被界定抄了。
自己是如此理解的，愿听听别人咋说。
书法学习，首先是临摹，融汇百家成己之法。自从有了各种比赛、各种展览，不少人为获奖参展，以单字临摹拼凑，并不是自身真实水平。
有书法教育者教学生临帖时，要求临一字后默写至字形几乎一模一样，重形而不重神，久而久之，会养成依赖字帖字形的习惯，没有了自身风格。
书法学习是一个不断顿悟、不断修正的过程，要长时间磨练以至潜移默化。要是每帖每字都默写，那不叫写字，叫画字。好比背了些文章，写作的时候各篇搬一部分拼凑成文。
兰亭序就是抄袭作品，一千多年大家学习前人的笔法丶章法就是抄袭，不抄袭者反而被抄袭者漫骂，这就是中国传统文化的一个大类。
书法严格意义上沒有抄袭，只有造假膺作。对前人今人的作品喜欢的进行临摩，不管是否注明，都不算抄袭。反之有人专门做造假，做名人膺品膺作，以骗取钱贼，这才是当今书法界的大骗。
复制创作作品就是抄袭(主要包括近现代)
这个算不算抄袭呢
我认为书法没有抄袭，只有临摹。学习书法，都是临摹前人书法，从中获得字法，笔法、章法等书法技巧，为我所用。好的临摹作品，也是艺术，如兰亭，大家的临摹作品。但这样的作品，是不宜拿到创作展上去的，只能拿到临帖展。